Priešingai populiariam klaidingam suvokimui, viduramžiai nebuvo „tamsusis amžius“ mūsų kolektyvinėje istorijoje. Šis terminas yra ne tik į vakarus orientuotas pasaulio vaizdas (nors Europa ir buvusios Vakarų Romos imperijos teritorijos iš tiesų ilgai kentėjo) socialinio nuosmukio ir sutrikimo laikotarpiais, tuo pačiu laikotarpiu klestėjo daugelis kitų pasaulio sričių, o tęsiantis Romos imperijai, Bizantijos imperija, buvo stabiliausias ir įtakingiausias vadinamųjų tamsiųjų amžių metu), jis taip pat netikslus. Populiarus neišmanančių valstiečių ir pavienių vienuolių, gyvenančių nežinomybėje ir prietaruose, įvaizdis, kol pasaulis pateko į tamsą, iš esmės yra fikcija.
Viduramžius Europoje labiau nei kas kita pažymėjo Katalikų bažnyčios dominavimas ir politinis nestabilumas (bent jau palyginti su stabilios Romos dominavimo šimtmečiais). Bažnyčia, vertindama graikų ir tradicinę romėnų filosofiją ir literatūrą kaip pagonišką ir grėsmingą, nusivilia jų studijavimas ir mokymas, vieningo politinio pasaulio suskaidymas į daugelį mažų karalysčių ir kunigaikštystės. Vienas iš šių veiksnių buvo perėjimas nuo į žmogų orientuoto intelekto dėmesio prie to, kuris šventė dalykus, laikančius visuomenę kartu: religinius ir kultūrinius įsitikinimus.
Renesansas buvo laikotarpis, prasidedantis vėlesniame XIV amžiuje ir tęsiantis iki XVII amžiaus. Tai toli gražu nebuvo staigus siekimas mokslo ir meno laimėjimų link. Tai iš tikrųjų buvo iš naujo atrasti į žmogų nukreiptą senovės pasaulio filosofiją ir meną, kartu su kultūrinėmis jėgomis. paskatindami Europą nukreipti į socialines ir intelektualines revoliucijas, kurios garsino žmogaus kūną ir apėmė beveik nostalgiją Romos ir Graikijos kūriniams, kurie staiga atrodė modernūs ir revoliucingi vėl. Renesansas toli gražu nebuvo stebuklingas bendras įkvėpimas, kurį sukėlė Bizantijos imperijos žlugimas ir Konstantinopolio griūtis į Osmanų imperiją. Didelis žmonių, bėgančių iš Rytų į Italiją, antplūdis (ypač Florencija, kur politinės ir kultūrinės realybės sudarė jaukią aplinką) šios idėjos vėl tapo svarbios. Beveik tuo pačiu metu Juodoji mirtis sunaikino visos Europos gyventojus ir privertė išgyvenusius žmones galvoti ne apie pomirtinį gyvenimą, bet apie realų fizinį egzistavimą, intelektualinį dėmesį nukreipdami į aplinkinių problemas.
Svarbu pažymėti, kad, kaip ir daugeliu istorinių laikotarpių, Renesanso laikais gyvenę žmonės neturėjo supratimo, kad gyvi tokiu garsiu laikotarpiu. Renesanso metu ne tik menai mena politinę popiežiaus galią ir sumažėjo ryšiai tarp Europos valdžios ir kitų kultūrų, vykdant prekybą ir tyrinėjimą. Pasaulis iš esmės tapo stabilesnis, o tai savo ruožtu leido žmonėms nerimauti dėl dalykų, kurių nereikia išgyventi, tokių kaip menas ir literatūra. Kai kurie Renesanso laikais iškilę rašytojai išlieka įtakingiausiais visų laikų rašytojais ir buvo atsakingi už literatūrinę techniką, mintis ir filosofijas, kurios vis dar yra skolintos ir tyrinėjamos šiandien. Perskaitę šių 10 Renesanso rašytojų kūrinių, gausite ne tik gerą supratimą apie tai, kas apibūdino Renesanso mintį ir filosofija, bet tai taip pat suteiks jums tvirtą suvokimą apie šiuolaikinį rašymą apskritai, nes šie rašytojai yra ten, kur mūsų šiuolaikinis prasidėjo literatūra.
Neįmanoma aptarti literatūros Šekspyras. Jo įtakos tiesiog negalima pervertinti. Jis sukūrė daug žodžių, vis dar vartojamų angliškai (įskaitant sumišęs, kuris gali būti didžiausias jo laimėjimas), jis sukūrė daugybę frazių ir idiomų, kurias vis dar naudojame šiandien (kiekvieną kartą, kai bandote sulaužyk ledą, pasakykite trumpą maldą Billui), ir jis kodifikavo tam tikras istorijas ir siužetinius įtaisus, kurie tapo nematomu kiekvienos pasakojimo žodynu. Heck, jie vis tiek pritaiko jo pjeses filmams ir kitoms žiniasklaidos priemonėms kasmet. Tiesiogine prasme nėra kito rašytojo, padariusio didesnę įtaką anglų kalbai, išskyrus galimas išimtis ...
Chaucerio įtaką galima apibendrinti vienu sakiniu: be jo, Šekspyras nebūtų Šekspyras. Chauceris ne tikKenterberio pasakos"pažymėti pirmą kartą, kai anglų kalba buvo naudojama rimtam literatūrinių užmojų darbui (anglų kalba laikoma" bendra "kalba besimokantiems laikas, kai Anglijos karališkoji šeima vis dar laikė save prancūzų kalba, o iš tikrųjų prancūzų kalba buvo oficialioji anglų kalba teismas), tačiau Chaucerio technika, panaudojant penkis įtempius eilutėje, buvo tiesioginis ėminio pentameterio, kurį naudojo Šekspyras ir jo, protėvis. amžininkai.
Machiavelli dėmesys antžeminėms, o ne dangiškosioms galioms rodo jo gyvenimo metu vykstantį bendrą poslinkį, kai Renesansas įgavo garo. Jo samprata, kad egzistuoja viešosios ir privačios moralės atskyrimas, patvirtina smurtą, žmogžudystes ir politinę apgaulę siekiant įgyti ir išlaikyti valdžią. Machiavellianas aprašydami genialius piktus politikus ar schemas.
Kai kurie mėgino naujai išdėstyti „Princą“ kaip satyros kūrinį ar net savotišką revoliucinį vadovą (teigdami, kad numatytas auditorija iš tikrųjų buvo prispaustos masės stengiantis parodyti jiems, kaip nuversti jų valdovus), bet to beveik nėra materija; Machiavelli įtaka neginčijama.
Išleistas 1605 m., Tai vėlyvojo renesanso kūrinys, kuriam taip pat labai svarbu formuoti tai, kas dabar yra šiuolaikinė ispanų kalba; šia prasme Cervantesas turi būti laikomas lygiaverčiu Šekspyrui kultūrinės įtakos prasme.
Cervantesas žaidė su kalba, naudodamas pundas ir prieštaravimus dėl humoro efekto ir ištikimųjų įvaizdžio Sancho apgailėtinai sekdamas savo apgaulingu šeimininku, kai jis tiesiogine prasme pakreipė prie vėjo malūnų, ištvėrė amžiais. Romanams, pradedant Dostojevskio „The Idiot“, ir baigiant Rushdie „Paskutiniu atodūsio šnibžiu“, yra akivaizdi „Don Kichotas“, įrodanti jo nuolatinę literatūrinę įtaką.
Net jei nieko daugiau nežinote apie Dantę ar Renesansą, girdėjote apie didžiausią Dantės darbą “.Dieviškoji komedija, “kuris vis dar patikrintas pagal pavadinimą pagal įvairius šių dienų kūrinius, tokius kaip Dano Browno„ Inferno “; tiesą sakant, bet kada, kai nurodote „pragaro ratas“Jūs kalbate apie Dante'o viziją apie šėtono karalystę.
„Dieviškoji komedija“ yra eilėraštis, einantis po paties Dantės keliaujant po pragarą, skaistyklą ir dangų. Tai nepaprastai sudėtinga savo struktūra ir nuorodomis ir gana graži savo kalba net vertimu. Susijęs su daugeliu teologinių ir religinių temų, jis parodo savo renesanso spąstus įvairiais būdais „Dante“ kritikos ir komentarų apie šiuolaikinę Florencijos politiką, visuomenę ir kultūrą. Šiuolaikiniam skaitytojui sunku suprasti visus juokelius, įžeidimus ir komentarus, tačiau eilėraščio įtaka jaučiama visoje šiuolaikinėje kultūroje. Be to, kiek rašytojų gali būti pažįstami tik jų vardu?
Donne nėra buitinis vardas, vartojamas ne tik anglų kalba ir didžiosiose literatūrose, bet jo įtaka literatūrai vėlesniais metais yra epinė. Laikomas vienu iš ankstyviausių „metafizinių“ rašytojų, Donne'as daugiau ar mažiau išrado keletą literatūros metodų. jo sudėtingi darbai, ypač triukas, kaip panaudoti dvi, atrodytų, priešingas koncepcijas, kad sukonstruotų galingą metaforos. Jo ironijos panaudojimas ir dažnai ciniškas bei niūrus jo kūrinio tonas stebina daugelį, kurie senesnius rašmenis laiko gėlingais ir pretenzingais.
Donne'o darbas taip pat rodo, kad dėmesys buvo nukreiptas nuo rašymo, kuris buvo beveik išimtinai nagrinėjamas religinės temos buvo daug asmeniškesnės, tai tęsiasi Renesanso laikais šiandien. Jis atsisakė griežtų, griežtai reguliuojamų ankstesnės literatūros formų, naudingesnių atsitiktiniams ritmams labai panaši į tikrąją kalbą buvo revoliucinė, o jo naujovių trūkumai vis dar netenkina modernus lit.
Spenseris tai ne tiek buitinis vardas, kiek Šekspyras, tačiau jo įtaka poezijos sferai yra tokia pat epinė, kaip ir jo geriausiai žinomas kūrinys “„Faerie“ karalienė. “Tas ilgas (ir techniškai nebaigtas) eilėraštis iš tikrųjų yra gana akivaizdžiai skofantiškas bandymas suvilioti tuometinę karalienę Elžbietą I; Spenseris norėjo, kad būtų sužavėtas, kurio niekada nesiekė, o eilėraštis, jungiantis karalienę Elžbietą su visomis pasaulio dorybėmis, atrodė geras kelias. Pakeliui Spenseris sukūrė poetinę struktūrą, dar žinomą kaip Spenserian Stanza, ir sonetą, žinomą kaip Spenserian Sonetas, kuriuos abu nukopijavo vėlesni poetai, tokie kaip Coleridge'as ir Shakespeare'as.
Boccaccio gyveno ir dirbo ankstyvojo Renesanso laikais Florencijoje, kurdamas didžiulį kiekį darbų, kurie nubrėžė keletą naujųjųhumanistas eros dėmesys.
Jis dirbo ir „liaudies“ italų kalba (reiškiančia kasdienę kalbą, kurią žmonės iš tikrųjų vartojo), ir formaliomis lotynų kalbomis kompozicijų, o jo darbai tiesiogiai paveikė Chaucerį ir Shakespeare'ą, jau nekalbant apie kiekvieną rašytoją gyveno.
Garsiausias jo darbas “Dekameronas, “yra aiškus„ Kenterberio pasakų “pavyzdys, nes jame yra kadro istorija apie žmones, bėgančius į atokų vilą, kad išvengtų Juodosios mirties, ir linksminasi pasakodami istorijas. Viena iš įtakingiausių Boccaccio metodų buvo užmegzti dialogą natūralistiniu būdu, o ne pernelyg formaliu tradicijos stiliumi. Kiekvieną kartą skaitydami romano dialogo liniją, kuri jaučiasi tikra, galite šiek tiek padėkoti Boccaccio.
Vienas ankstyviausių Renesanso poetų Petrarchas buvo priverstas mokytis teisės savo tėvo, tačiau atsisakė šio darbo, kai tik mirė tėvas, nusprendęs tęsti lotynų kalbos studijas ir rašyti.
Jis išpopuliarino sonetinę sonetinę formą ir buvo vienas iš pirmųjų rašytojų, vengdamas formalaus, struktūrizuoto tradicinės poezijos stiliaus, pasirinkdamas kasdieniškesnį, tikroviškesnį požiūrį į kalbą. Petrarchas išpopuliarėjo Anglijoje, todėl daro didelę įtaką mūsų šiuolaikinei literatūrai; Chauceris įtraukė daugelį Petrarcho sampratų ir metodų į savo paties rašymą, o Petrarchas išliko vienas įtakingiausių poetų anglų kalba į 19tūkst amžiuje, užtikrinant, kad mūsų šiuolaikinė literatūros samprata iš esmės galėtų būti priskirta šiai 14tūkst amžiaus rašytojas.
Tai, kad net žmonės, kurie laiko poeziją kažkuo, kuo greičiau bėga, yra gerai žinomi MiltonasGarsiausias darbas “Prarastasis rojus, “- pasakoja jums viską, ką turite žinoti apie šį vėlyvojo renesanso genijų.
Miltonas, priėmęs keletą blogų politinių sprendimų savo gyvenime ir parašęs daugelį žinomiausių savo darbų, nuėjęs visiškai aklas, tuščia eile parašytas „Prarastas rojus“, vienas iš ankstyviausių ir įtakingiausių technika. Jis taip pat papasakojo tradicine religine tema pagrįstą istoriją (žmogaus griūtis) stulbinančiai asmeniškai, pasakodamas apie Adomas ir Ieva kaip tikroviška buities istorija, suteikianti visiems veikėjams (net Dievui ir Šėtonui) aiškius ir unikalius asmenybes. Šiandien šios naujovės gali atrodyti akivaizdžios, tačiau tai savaime yra Miltono įtakos įrodymas.
Molière'as buvo vienas pirmųjų renesanso komedijų autorių. Natūralūs rašymai, žinoma, visada egzistavo, tačiau Molière išrado tai kaip socialinės satyros formą, turinčią neįtikėtiną įtaką prancūzų kultūrai ir apskritai literatūrai. Jo satyrinės pjesės puslapyje dažnai skaitomos kaip plokščios ar plonos, tačiau atgyja, kai jas vaidina kvalifikuoti aktoriai, galintys interpretuoti jo eiles taip, kaip buvo numatyta. Jo noras satirizuoti politines, religines ir kultūrines ikonas ir galios centrus buvo drąsus ir pavojingas (tik faktas) kad karalius Liudvikas XIV jam palankiai paaiškina jo išgyvenimą) nustatė komedijos rašymo ženklą, kuris daugeliu aspektų išlieka standartu šiandien.
Literatūra nėra pavienių pasiekimų salų serija; kiekviena nauja knyga, pjesė ar eilėraštis yra viso to, kas vyko anksčiau, kulminacija. Įtaka perduodama iš darbo į darbą, praskiedžiama, alchemiškai pakeista ir pakartotinai paskirta. Šie vienuolika Renesanso rašytojų gali atrodyti pasenę ir svetimi šiuolaikiniam skaitytojui, tačiau jų įtaka gali būti jaučiama beveik visame, ką šiandien skaitote.