Edgaras Degas: jo gyvenimas ir darbas

Edgaras Degasas (gim. Hilaire-Germain-Edgar De Gas; 1834 m. Liepos 19 d. - 1917 m. Rugsėjo 27 d.) Buvo vienas iš svarbiausių dailininkų ir tapytojų^tūkst a., ir svarbi figūra Impresionistų judėjimas nepaisant to, kad jis atmetė etiketę. Ginčydamasis ir ginčydamasis, Degasas buvo sunkiai mylimas asmeniškai ir tvirtai tikėjo, kad menininkai negalėjo ir neturėtų turėti asmeninių santykių, kad išsaugotų savo objektyvų požiūrį į savo tiriamieji. Garsus savo šokėjų paveikslais, Degas dirbo įvairiais būdais ir medžiagomis, įskaitant skulptūrą, ir išlieka vienas įtakingiausių nesenos istorijos tapytojų.

1834 m. Paryžiuje gimęs Degasas mėgavosi vidutiniškai turtingu gyvenimo būdu. Jo šeima turėjo ryšių su Kreolų kultūra Naujajame Orleane ir Haityje, kur gimė jo motinos senelis ir kuris jų šeimos vardą pavadino „De Gas“, - meilė, kurią Degas atmetė, kai tapo suaugusi. Jis lankė licėjų Louis-le-Grand (prestižinė vidurinė mokykla, įkurta 16 m.)^tūkst a.) 1845 m.; baigęs studijas ketino studijuoti meną, tačiau tėvas tikėjosi, kad jis taps teisininku, todėl Degasas pareigingai įstojo į Paryžiaus universitetą 1853 m. studijuoti teisės.

Sakyti, kad Degas nebuvo geras studentas, būtų nepakankamai įvertinta, o po kelerių metų jis buvo priimtas į „École“ des Beaux-Arts ir nuoširdžiai pradėjo mokytis dailės ir piešimo, greitai parodydamas savo neįtikėtinumo užuominas talentas. Degas buvo natūralus juodraštininkas, sugebėjęs pateikti paprastus padargus su tiksliais, bet meniniais kelių dalykų piešiniais, kurie jam pasitarnautų. bręsdamas į savo stilių - ypač su savo darbu, vaizduojančiu šokėjus, kavinės globėjus ir kitus žmones, kurie, atrodo, kasdien buvo sugauti netikėtai gyvena.

1856 m. Degas išvyko į Italiją, kur gyveno kitus trejus metus. Italijoje jis įgijo pasitikėjimo savo tapyba; Svarbu tai, kad būtent Italijoje jis pradėjo dirbti su savo šedevru, savo tetos ir jos šeimos paveikslu.

Iš pradžių Degas save laikė „istorijos tapytoju“, menininku, kuris dramatiškai vaizdavo istorijos scenas tačiau tradiciniu būdu, o jo pradinės studijos ir mokymai atspindėjo šiuos klasikinius metodus ir dalykus. Tačiau per savo laiką Italijoje Degas ėmė persekioti realizmas, bandymas pavaizduoti realų gyvenimą tokį, koks jis buvo, ir jo portretą Bellelli šeima yra nepaprastai gerai atliktas ir sudėtingas ankstyvas darbas, kuris pažymėjo Degą kaip jauną meistrą.

Portretas buvo novatoriškas ir netrukdė. Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad tai yra įprastas daugiau ar mažiau įprasto stiliaus portretas, bet keli paveikslo kompozicijos aspektai parodo gilų mintį ir subtilumą, kurį Degas iškėlė tai. Tai, kad šeimos patriarchas, jo uošvis, sėdi nugarą žiūrovui, o jo žmona užtikrintai stovi toli atokiau nuo jo yra neįprastas to meto šeimos portretas, tuo tarpu daug ką reiškia apie jų santykius ir vyro statusą namų ūkio. Panašiai yra ir dviejų dukrų - viena rimtesnės ir suaugusios, viena žaismingesnė - padėtis ir laikysena „Ryšys“ tarp dviejų tolimų jos tėvų - daug ką pasako apie jų tarpusavio ryšį ir jų ryšį tėvai.

Degas iš dalies pasiekė sudėtingą paveikslo psichologiją, eskizuodamas kiekvieną asmenį atskirai, po to komponuodamas juos į pozą, kuriai jie niekada nebuvo surinkti. Tapyba, pradėta 1858 m., Nebuvo baigta kurti iki 1867 m.

1870 m. prasidėjo karas tarp Prancūzijos ir Prūsijos, ir Degas įsidarbino Prancūzijos nacionalinėje gvardijoje tarnyboje, kuri nutraukė jo tapymą. Armijos gydytojai jį taip pat informavo, kad jo regėjimas yra prastas, o tai visą likusį gyvenimą jaudino Degą.

Po karo Degas kuriam laikui persikėlė į Naująjį Orleaną. Ten gyvendamas jis nutapė vieną garsiausių savo darbų, Medvilnės biuras Naujajame Orleane. Dar kartą Degas eskizuodavo žmones (įskaitant brolį, kuriam buvo rodomas laikraščio skaitymas, o uošvę - priešakyje) individualiai ir tada tapydavo paveikslą, kaip jam atrodė tinkama. Jo atsidavimas realizmui sukuria „momentinės nuotraukos“ efektą, nepaisant kruopštumo, kuris kilo planuojant paveikslą, ir nepaisant chaotiško, vaizduojamą beveik atsitiktinį momentą (požiūrį, kuris glaudžiai siejo Degą su sparčiai populiarėjančiu impresionistiniu judėjimu), kurį jis sugeba susieti viskas kartu per spalvą: balta banga vaizdo viduryje atkreipia akį iš kairės į dešinę, sujungdama visas figūras kosmosas.

Degos tėvas mirė 1874 m. mirus paaiškėjo, kad Degos brolis surinko didžiulę skolą. Degas pardavė savo asmeninę dailės kolekciją, kad patenkintų skolas, ir pradėjo labiau į verslą orientuotą laikotarpį, tapybos dalykus, kuriuos, kaip žinojo, parduos. Nepaisant ekonominių motyvų, Degas per šį laikotarpį sukūrė daugumą garsiausių savo darbų, ypač daugelį paveikslai, vaizduojantys balerinas (nors tai buvo tema, su kuria jis dirbo anksčiau), šokėjai buvo populiarūs ir gerai parduodami jam).

Vienas iš pavyzdžių yra Šokių klasė, baigta 1876 m. (kartais dar vadinama Baleto klasė). Degos atsidavimas realizmui ir impresionistinė dorybė akimirkos fiksavimą pabrėžia jo tipiškas sprendimas vietoj spektaklio pavaizduoti repeticiją; jam patiko parodyti šokėjus kaip darbuotojus, kurie verčiasi profesija, o ne eterinės figūros, grakščiai judančios per kosmosą. Jo meistriškumas dėl juodraščio leido jam be vargo įsivaizduoti judesį - šokėjai tempiasi ir išsekęs, mokytojas gali būti beveik matomas numušdamas savo batoną ant grindų, skaičiuodamas ritmas.

Degas paprastai yra laikomas vienu iš impresionistinio judėjimo, kuris vengė praeities formalumas ir siekė užfiksuoti tam tikrą laiko momentą taip, kaip suvokė menininkas tai. Tai pabrėžė šviesos fiksavimą natūralioje būsenoje, taip pat ir žmogaus figūras ramiomis, kasdieniškomis pozomis - ne kelia, o stebi. Pats Degas atmetė šią etiketę ir savo darbą vertino kaip „realistinį“. Degas prieštaravo tariamai „spontaniškam“ impresionizmo, kurį siekta užvaldyti, pobūdžiui akimirkos, kurios dailininką sukrėtė realiuoju laiku, skundžiantis, kad „joks menas niekada nebuvo mažiau spontaniškas nei mano “.

Nepaisant jo protestų, realizmas buvo impresionizmo tikslo dalis, o jo įtaka buvo didžiulė. Jo sprendimas vaizduoti žmones tarsi nežinančius, kad jie yra dažomi, jo pasirinkimas užkulisiuose ir kitose dažniausiai privačiose nuostatose, neįprastas ir dažnai nerimstantys kampai užfiksavo detales, kurios praeityje būtų buvę ignoruojamos ar transformuotos - šokių klasės grindų lentos, purškiamos vandeniu, kad pagerėtų sukibimas, švelnaus susidomėjimo jo uošvio veidas medvilnės kabinete reiškimas, kaip viena Bellelli dukra atrodo beveik įžūli, nes ji atsisako pozuoti su savo šeima.

Degas taip pat garsėja už savo sugebėjimą vaizduoti judesys paveiksle. Tai yra viena iš priežasčių, kodėl jo šokėjų paveikslai yra tokie populiarūs ir vertinami, ir dėl to, kodėl jis buvo šventė skulptorius taip pat dailininkas. Jo garsioji skulptūra, Mažyliui šokėjui sukako keturiolika, savo laiku buvo prieštaringai vertinamas tiek dėl kraštutinio realizmo, kurį jis panaudojo sugaudamas baleto studentę Marie van Goethemo forma ir ypatybės, taip pat jo sudėtis - vaškas ant skeleto, pagamintas iš teptukų, įskaitant tikrąjį drabužiai. Statula taip pat perteikia nervingą laikyseną, nepatogaus paauglio niūrumo ir numanomo judesio derinį, kuris atkartoja šokėjus jo paveiksluose. Vėliau skulptūra išlieta iš bronzos.

Degas turėjo antisemitiniai pasvirimai per visą savo gyvenimą, tačiau Dreyfuso reikalas, kuris apėmė melagingą prancūzų armijos karininko įsitikinimą dėl žydų kilmės už išdavystes, iškėlė tuos pasvirusius dalykus. Degas buvo sunku patikti ir turėjo reputaciją dėl grubumo ir žiaurumo, kuris matydavo, kad jis visą gyvenimą liejo draugus ir pažįstamus. Kadangi jo regėjimas nepavyko, Degas 1912 m. Nustojo dirbti ir keletą paskutinių gyvenimo metų praleido vienas Paryžiuje.

Degas'o meninė evoliucija per savo gyvenimą buvo stulbinanti. Palyginimas Bellelli šeima iki vėlesnių kūrinių galima aiškiai pamatyti, kaip jis pasitraukė iš formalumo į realizmą, nuo kruopštaus savo kompozicijų struktūrizavimo iki akimirkų fiksavimo. Dėl klasikinių įgūdžių ir šiuolaikiško jautrumo jis daro didelę įtaką ir šiandien.

Tu esi! Ačiū, kad užsiregistravote.

Įvyko klaida. Prašau, pabandykite dar kartą.

Ačiū, kad užsiregistravote.