Gitaros vedėjas Ritchie Blackmore, dirbdamas po legendinės britų kietojo roko aprangos „Deep Purple“, subūrė savo grupę, Vaivorykštė, kuri iš pradžių buvo aštuntojo dešimtmečio pabaigoje, pūtė su pūsliniu, sudėtingu kietu roku, kurį apėmė mažybinis „Powerhouse“ vokalistas Ronnie Jamesas Dio. Tačiau iki aštuntojo dešimtmečio pabaigos ir, ypač - aštuntojo dešimtmečio pradžios, grupė perėjo į melodiją arenos uola grupė, išpūtė įtikinamų mišinių galios baladės ir raumeningi rokeriai. Šiame grupės karjeros etape pirmaujanti dainininkė Joe Lynn Turner įsitraukė į priešakį ir keletą metų naujausia „Rainbow“ versija pateikė puikiausią melodinį kietąjį roką, kurį teko išgirsti ankstesnėmis dienomis plaukų metalasviršūnė. Čia chronologiškai apžvelgiamos geriausios „Rainbow“ dainos iš trumpos, bet stiprios 80-ųjų pradžios.
Dėl kalendoriaus ir riboto jo laiko grupėje „Powerhouse“ vokalistas Grahamas Bonnetas įtraukia tik vieną savo įnašą į šį sąrašą. (Puikus Russ Ballardo parašytas „Since You Been Gone“ nuoširdžiai priklauso 1979 m.) Deja, čia choras yra toks silpnas ir klišėmis apipintas, kad takelis negali sulaukti nepriekaištingo pritarimo. Nepaisant to, nuotaikingas „Bonnet“ darbas ir žaismingos, žymiai pranašesnių eilėraščių tekstai „All NIght Long“ pakelia į kažką panašaus į esminį vaivorykštės statusą. Po „Dio“ vaivorykštės sudėtis galiausiai sugeneruotų nuoseklesnius rokerius nei šis, tačiau tai tikrai atvedė aštuntąjį dešimtmetį su dideliu sprogimu. Aišku, atsiprašau už paskutinį kartą.
1981-aisiais galingas, akivaizdaus roko vokalistas Turneris pasirodė atsargiai, pakeisdamas Bonnetą. Tai buvo pirmoji jo pagrindinė daina su „Rainbow“, dar viena „Ballard“ kompozicija, kuri puikiai tinka pagrindinei šios grupės versijos roko trobai. Turnerio tikslumas gana gerai dera su „Blackmore“ klasikinių įkvėptų gitaros dalių sklandžiu pobūdžiu, o visas kvintetas kietas kartu su įsitikinimu ir energija. Geriausias „Blackmore“ gitaros grojimas pasižymi transcendentine, religine kokybe ir dėl šios priežasties labiau nei bet kuri kita ši melodija išsiskiria akcentu.
Šio albumo takelis nuo Sunku išgydyti įrodo, kad aštuntojo dešimtmečio vaivorykštės manifestacija išlaikė daugiau nei menką polinkį rokuoti iš nugaros, kai Dio išlindo į priekį. Dar geriau, Turneris demonstruoja savo įvairiapusiškumą ir aistrą, įžengdamas į laiką su įspūdingu vokalu, neleidžiančiu perimti ilgos dainos klaviatūros / gitaros instrumentinės pertraukos. Per tą vidurinį skyrių daina kartais grasina virsti a klasikinis arba polka kūrinio, tačiau Turneris ir jo sparčiai didėjantis, tačiau raumeningas stilius atkuria procedūrą gražiai.
Turneris įrodo savo vokalinį universalumą iškart pagal šią 1981 m. Melodiją, kuri iš pradžių buvo išleista a 4 dainų to paties pavadinimo EP, bet tada tyliai pasirodė ir „Can't Happen Here“ singlo B pusė. Taigi, nors tai ir buvo „Vaivorykštės“ pasirinkimo po žema radarą dalis, „Jealous Lover“ pasižymi veržliais rifais iš Blackmore ir keletu nepaprastai sielos kupinų akimirkų iš Turnerio. Pastaroji akimirką skamba nesąmoningai kaip vienas iš senų Blackmore'o grupės „Deep Purple“ grupės draugų, Balta gyvatė's David Coverdale. Vis dėlto galiausiai laimi tikslus Turnerio prekės ženklas, skleidžiantis kietojo roko stilistiką. Tai nėra vienas iš geriausių 80-ųjų vaivorykštės vaizdų, tačiau tai vis dėlto yra geras įrašas.
Kalbant apie geriausius momentus, ši nepaprastai tobula, vargonams pritaikyta baladė neabejotinai yra ne tik viena iš Didžiausias vaivorykštės indėlis į 80-ųjų muziką, bet ir vienas įsimintiniausių šio dešimtmečio roko pastangų apskritai. Čia viskas, ką turėjo paskutinės dienos vaivorykštė, buvo nuostabi: Turnerio transcendentinis balsas, Blackmore'o rifingas ir nuotykių kupinas švino užpildymas bei punktualus, emociškai žadinantis melodinis jausmas. Ši melodija taip pat nagai užplūsta, romantiškai sužeista vyro psichika yra kur kas glaudesnė nei plaukų metalas, kuris taip dažnai bandė veltui sekti. „Stone Cold“ taip pat suteikė daug pusiausvyros kitaip sunkiai besisukančiam LP nuo 1982 m.
Kalbant apie visiškai pakreiptus rokerius, šio albumo takelis nuo Tiesiai tarp akių Tai ne tik šiek tiek primena daugelį naujausių pasiūlymų iš klasikinės 70-ųjų Deep Purple serijos. Daugeliu atžvilgių, tai tikrai nėra blogas dalykas, tačiau tai tikrai nepadeda atskirti Turnerio ir klavišininko Davido Rosenthalo kaip išskirtinių bendraautorių, kokie jie dažnai buvo. Nepaisant to, tai yra tokia daina, padedanti išsaugoti sunkiojo roko patikimumą grupėje, bandančioje per daug nesigilinti į visiškai pop / roko teritoriją. Tai įgyvendina tą tikslą, o paskui ir kai kuriuos.
Čia Blackmore'as demonstruoja savo meilę į europietišką klasikinę muziką - sprogdina klausytojus keistai įdėtu, bet galingu vargonų įvadas. Tačiau po to jis grįžo į verslą dar vienam golfo gitaristo apdovanojimui apie dovanas ir sparčiai populiarėjančiam, nepaprastai linksmam vokalo stiliui. Itin emocingas, bet niekada nebūna žvalus, o paskutinis pavyzdys geriausiai parodo besižavintį sunkiojo roko dainavimu ir Jo sugebėjimas įsitvirtinti ir atkreipti dėmesį į patrauklias melodijas išstumia šio išsiskyrimo didingumą 1983-ieji. Tai tinkamas finalinis „Rainbow“ albumo pagrindas, nors galbūt ne pats geriausias momentas.
Šis popmuzikos šedevras, pasižymintis labai pop popieriumi ir, nepaisant to, kad yra pripildytas sintezatorių, nors ir žada savo antraplanį eterinį titulą. Klasikinio „Deep Purple“ atgaivinimo viliojimas greitai paaiškins šios „Vaivorykštės“ versijos pabaigą, tačiau ši įvairiapusiška, galinga melodija baigė grupės pasirodymą įsimenančia, įtikinama nata. „Blackmore“ gitarų galia ir išskirtinumas kovojant pro šalį be jokios realios problemos, Turneriui tai labai blogai, kad jis nemėgs kito vaidmens, iškylančio likusiam jo vaidmeniui karjeros.