Sigmar Polke, Vokietijos pop menininkas ir fotografas

Sigmaras Polke (1941 m. Vasario 13 d. – 2010 m. Birželio 10 d.) Buvo vokiečių tapytojas ir fotografas. Jis sukūrė „Capitalist Realist“ judėjimą kartu su kolega vokiečiu menininku Gerhardas Richteris, kuris išplėtė Pop menas iš JAV ir U. K. Polke'as per savo karjerą eksperimentavo su unikaliomis medžiagomis ir technikomis.

Greiti faktai: Sigmar Polke

Gimė per Antrasis Pasaulinis Karas Lenkijos Žemutinės Silezijos provincijoje Sigmar Polke nuo ankstyvo amžiaus žinojo karo padarinius. Jis pradėjo piešti būdamas mažas vaikas, o senelis jį eksperimentavo su fotografija.

Kai baigėsi karas 1945 m., Vokiečių kilmės Polke'io šeima buvo ištremta iš Lenkijos. Jie pabėgo į Tiuringiją, Rytų Vokietiją, o 1953 m. Šeima kirto sieną į Vakarų Vokietiją, pabėgdama sunkiausiais komunistinės vyriausybės metais Rytų Vokietijoje.

1959 m. Polke mokėsi vitražų gamykloje Diuseldorfe, Vakarų Vokietijoje. 1961 m. Jis įstojo į Diuseldorfo dailės akademiją. Ten jo požiūris į meną buvo stipriai paveiktas mokytojo Josepho Beuyso, vokiečių performanso meno pradininko.

1963 m. Sigmar Polke padėjo surasti Kapitalistinis realizmas judėjimas su kolega vokiečių menininku Gerhardu Richteriu. Tai buvo atsakas į vartotojų skatinamą „Pop Art“ JAV ir JK. Terminas taip pat yra pjesė apie oficialųjį meną Sovietų Sąjungos socialistinis realizmas.

Skirtingai Andy Warholas „Campbell's Soup“ skardinėse Polke dažnai iš savo darbo pašalino prekės ženklus. Vietoj to, kad galvotų apie įmonę, žiūrovas paliekamas žiūrėti į paprastus vartotojų objektus. Per banalumą Polke pakomentavo individualumo sumažėjimą per masinę gamybą ir vartojimą.

Parodytas „Pop Art“ per meno žurnalus, Polke'as palygino jį su savo patirtimi, susijusia su kapitalistinėmis prekėmis, pirmą kartą atvykus į Vakarų Vokietiją. Jis suprato gausos pojūtį, tačiau kritiškai įvertino ir produktų poveikį žmonėms.

Tarp pirmųjų „Capitalist Realist“ grupės eksponatų buvo vienas, kuriame Sigmar Polke ir Gerhard Richter sėdėjo prie baldų parduotuvės lango kaip meno dalis. Savo pirmąjį solo pasirodymą Polke surengė Rene Block galerijoje Berlyne 1966 m. Staiga jis atsidūrė pagrindinio menininko statuse Vokietijos šiuolaikinio meno scenoje.

Viena technika, kurią Polke pasiskolino iš „Pop Art“ kitur Roy Lichtenšteino taškų naudojimas komiksų stiliaus sukūrimui. Kai kurie stebėtojai humoristiniu būdu minėjo Sigmaro Polke'io metodą kaip „Polke taškų“ naudojimą.

Septintojo dešimtmečio pabaigoje Sigmar Polke pradėjo fotografuoti ir fotografijas, ir filmus. Jie dažnai buvo mažų daiktų, tokių kaip sagos ar pirštinės, vaizdai. Po kelerių metų, aštuntojo dešimtmečio pradžioje, jis staiga sustabdė didžiąją dalį savo meninės karjeros ir pradėjo keliauti. Polke'io kelionės nuvedė jį į Afganistaną, Prancūziją, Pakistaną ir JAV. 1973 m. Jis keliavo kartu Amerikiečių menininkas Jamesas Lee Byarsas ir nusifilmavo fotografijų serijoje, kuriame vaizduojami benamiai alkoholikai Niujorke Bowery. Vėliau jis manipuliavo vaizdais ir pavertė juos asmeniniais meno kūriniais.

Dažnai eksperimentuodamas su LSD ir haliucinogeniniais grybais, „Polke“ atspausdino fotografijas dažydamas ir naudodamas kitas technikas, kurios sukūrė unikalius kūrinius, originalius vaizdus naudojant kaip paprastą žaliavą. Koliažo efektui jis panaudojo tiek neigiamai, tiek teigiamai eksponuotus vaizdus ir kartais padėjo nuotraukas vertikaliai ir horizontaliai viena ant kitos.

Septintojo dešimtmečio pabaigoje Polke'as išplėtė savo veiklą daugialypėje terpėje kurdamas filmus. Vienas iš jų buvo pavadintas „Visas kūnas jaučiasi šviesa ir nori skristi“. Jį sudaro menininkas, pats įbrėždamas ir naudodamas švytuoklę.

1977 m. Sigmaras Polke ėjo profesoriaus pareigas Dailės akademijoje Hamburge, Vokietijoje, ir fakultete liko dirbti iki 1991 m. 1978 m. Persikėlė į Kelną ir visą likusį gyvenimą ten gyveno ir dirbo, kol nekeliavo.

Dešimtojo dešimtmečio pradžioje Polke'as grįžo į tapybą kaip pagrindinę savo meno terpę. Po kelionių į Pietryčių Aziją ir Australiją jis į savo paveikslus įtraukė tokias medžiagas kaip meteorų dulkės, dūmai ir arsenas, kurios paveikė kūrinius cheminių reakcijų dėka. Polke taip pat sukūrė kelis paveikslų sluoksnius viename paveiksle, kuris pristatė pasakojimo kelionę į kūrinį. Jo paveikslai tapo abstraktesni ir kartais atrodė susiję su klasika Abstraktus ekspresionizmas.

Devintojo dešimtmečio viduryje Sigmaras Polke'as sukūrė paveikslų seriją, kurios pagrindinė tema buvo įstrigęs laikrodžio bokšto vaizdas. Tai primena tuos, kurie buvo įrengti prie tvorų nacių koncentracijos stovyklose Antrojo pasaulinio karo metu, taip pat tuos, kurie buvo naudojami palei Berlyno siena. Karas ir dviejų germanų susiskaldymas padarė didelę įtaką menininko gyvenimui.

Sigmaras Polke'as dirbo toliau iki savo mirties 2010 m. Jis nuolat eksperimentavo su savo idiosinkratiškojo meno naujomis technikomis ir požiūriais. Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje jis vilkė vaizdus per kopijavimo aparatą, kad sukurtų naujas pailgas figūras. 2002 m. Jis sukūrė mašinų dažymo techniką, kuria mechaniškai buvo gaminami paveikslai, pirmiausia sukuriant atvaizdus kompiuteryje, kurie vėliau buvo fotografiškai perkeliami į didelius audinio lakštus.

Paskutiniame savo gyvenimo dešimtmetyje Polke grįžo į savo ankstyvųjų metų vitražo mokymus, kurdamas vitražų seriją Grossmunster katedroje Ciuriche, Šveicarijoje. Jis juos baigė 2009 m.

Sigmar Polke mirė 2010 m. Birželio 10 d. Nuo vėžio.

Dešimtojo dešimtmečio karjeros viršūnėje Sigmar Polke padarė įtaką daugeliui kylančių jaunų menininkų. Jis buvo priešakyje, kai atgimė susidomėjimas tapyba kartu su savo kolega vokiečių dailininku Gerhardu Richteriu. Polke'o beveik nepastebimas rūpestis sluoksniuoti savo kūrinius ir naudoti novatoriškas medžiagas atneša mintis apie Robertas Rauschenbergas ir Jasper Johns. Jis taip pat išplėtė „Pop Art“ idėjas, neapsiribodamas komerciškai orientuotų menininkų, tokių kaip Andy Warhol ir Richardas Hamiltonas.

• Diržas, Hansas. Sigmaras Polke: trys tapybos melai. „Cantz“, 1997 m.