Vos per kelerius metus 1920-ieji bus šimtas metų praeityje. Tai reikšminga, nes šis dešimtmetis, nors paviršutiniškai švenčiamas pop kultūroje ir madoje, iš esmės nesuprantamas. Nors dauguma žmonių gali fotografuoti Aplankai ir gangsterių, romų platintojų ir biržos maklerių, ko labai trūksta, yra tai, kad 1920-ieji daugeliu atžvilgių buvo pirmasis atpažįstamai „modernus“ laikotarpis Amerikos istorijoje.
Atsiradus pasauliniam karui, kuris visam laikui pakeitė patį karą ir pasaulio žemėlapį, kulniukai, 1920-ieji buvo pirmasis atskiras dešimtmetis, turėjęs visus pagrindinius, pagrindinius šiuolaikinio gyvenimo aspektus. Daugiausia dėmesio buvo skiriama gyvenimui mieste, nes žmonės persikėlė iš daugiau kaimo vietovių, o mechanizuota pramonė vietoj žemės ūkio buvo ekonominis dėmesys. Technologijos radijas, telefonai, automobiliai, lėktuvai ir filmai buvo vietoje, ir net mados išlieka atpažįstamos šiuolaikinėms akims.
Tai reiškia literatūros srityje, kad 1920 m. Parašytos ir išleistos knygos išlieka aktualios daugeliu aspektų. Šiose knygose atpažįstami technologijos apribojimai ir galimybės, kaip ir ekonominiai bei socialiniai scenarijai. Didžioji dalis šiuolaikinio amžiaus žodyno buvo sugalvota 1920 m. Aišku, kad žmonės gyveno prieš šimtmetį, yra akivaizdžių skirtumų, tačiau yra pakankamai sutapimų turėdami savo modernią patirtį, kad to dešimtmečio literatūra galingai atsispindėtų su šiandiena skaitytojas. Tai yra viena iš priežasčių, kodėl daugybė XX amžiaus dešimtmetyje parašytų romanų išlieka „geriausių visų laikų“ sąrašuose, kita priežastis yra nepaprastas eksperimentų sprogimas Rašytojų įsitraukimas į ribas ir beribio potencialo jausmas, susijęs su manijos energija, susijusia su dešimtmečiu.
Nesvarbu, ar jis yra geriausias „romanas“, ar ne, tam yra priežastis F. Scotas Fitzgeraldas's "Didysis Getsbis"išlieka populiariausiu jo kūriniu šiandien ir yra priežastis, dėl kurios jis taip dažnai adaptuojamas ir nušlifuojamas. Romano temos atspindi staigų pačios Amerikos charakterio pasikeitimą ir tam tikra prasme tai yra vienas pirmųjų pagrindinių moderniųjų romanai, sukurti šioje šalyje - šalyje, kuri tapo industrine ir pasauline galia, šalimi staiga ir neįmanoma klestintis.
Pajamų nelygybė nėra pagrindinė romano tema, tačiau dažnai tai yra pirmasis dalykas, su kuriuo susitaiko šiuolaikiniai skaitytojai. Dešimtajame dešimtmetyje žmonės galėjo sukaupti didžiulį turtą, aktyviai nieko nedarydami. Tai, kaip Gatsbis taip laisvai išleidžia savo neteisėtai gautus pinigus, kad mestų beprasmiškas, dosnias partijas, šiandien sujaudina skaitytojus ir daug kam skaitytojai vis dar susitapatina su Gatsby diskomfortu ir pašalinimu iš aukštesnės klasės - atrodo, kad nauji pinigai, pasak romano, visada bus nauji pinigai.
Romanas taip pat iškristalizuoja tai, kas tuo metu buvo nauja ir galinga koncepcija: „Amerikos svajonė“, mintis, kad patys sukurti vyrai ir moterys gali paversti save bet kuo šioje šalyje. Tačiau Fitzgeraldas atmeta šią idėją ir „Gatsby“ pateikia savo didžiausią sugadinimą į materialų godumą, varginantį laisvalaikį ir beviltišką, tuščią norą.
Kai žmonės sudaro sunkiausių romanų sąrašus “Ulisas“beveik neabejotinai yra ant jų. Laikoma pornografine, kai iš pradžių paskelbta (Jamesas Joyce'as biologines žmogaus kūno funkcijas vertino kaip įkvėpimą, užuot paslėptus ir užtemusius dalykus) yra jaudinantis, sudėtingas temų, užuominų ir anekdotų pynimas - anekdotai, kurie dažnai būna nemandagūs ir scatologiniai, kai tik pamatysite juos.
Vienintelis dalykas, kurį beveik visi žino apie „Ulysses“, yra tas, kad jame dirba „sąmonės srautas“, Literatūros technika, kuria siekiama atkartoti dažnai siaučiantį ir intuityvų žmogaus vidinį monologą. Joyce'as nebuvo pirmasis rašytojas, panaudojęs šią techniką (Dostojevskis ją naudojo 19 m.)tūkst amžius), tačiau jis buvo pirmasis rašytojas, bandęs tai padaryti tokiu mastu, kokį jis padarė, ir bandyti tai pasiekdamas tikrąją galimybę. Joyce suprato, kad, kalbant apie mūsų pačių protus, mūsų mintys retai būna išbaigti sakiniai, paprastai papildoma jusline informacija ir fragmentiškais potraukiais, ir dažnai nepakenčiama net mes patys.
Tačiau „Ulisas“ yra daugiau nei triukas. Jis pastatytas per vieną dieną Dubline ir atkuria mažytį visatos gabalėlį ypač išsamiai. Jei jūs kada nors matėte filmą „Būti Džonu Malkovičiumi“, šis romanas yra daugmaž toks: Įeini į mažas duris ir išeini veikėjo galvoje. Truputį matai pro jų akis, o tada esi pašalintas, kad pakartotum patirtį. Nesijaudinkite - net šiuolaikiniai skaitytojai būtų reikalavę kelių kelionių į biblioteką, kad gautų visas Joyce nuorodas ir užuominas.
Viljamas FaulknerisS didžiausias darbas yra dar vienas romanas, kuris paprastai laikomas vienu sudėtingiausių kada nors parašytų. Geros žinios yra tai, kad tikrai sunki dalis yra pirmoji dalis, pasakojama proto negalią turinčio vyro, kuris pasaulį suvokia daug kitaip nei dauguma kitų žmonių, požiūriu. Tačiau bloga žinia yra ta, kad šiame pirmame skyriuje pateikta informacija yra nepaprastai svarbi likusiai istorijos daliai, todėl jūs negalite jos tiesiog nugirsti ar praleisti.
Pasakojimas apie tragišką šeimos nuosmukį, knyga yra šiek tiek mįslė, kai kurios dalys siūlomos aiškiai, o kiti aspektai yra paslėpti ir užtemdyti. Daugelio romano požiūrio taškas yra nepaprastai intymus pirmasis asmuo iš kelių „Compson“ šeimos narių, o paskutinis skyrius staiga pristato atstumą perjungiant trečiąjį asmenį, suteikdamas staigų šeimos nuosmukį ir iširimą į staigų palengvėjimą kartu su objektyvumas. Tokios technikos, kurios paprastai laikomos bloga idėja mažesnių rašytojų (kurie kartais kovoja su nuosekliaisiais) rankose požiūrio taškai), ką daro ši knyga ypatinga: Faulkneris buvo rašytojas, kuris iš tikrųjų suprato kalbą, todėl jis galėjo sulaužyti taisykles su nebaudžiamumas.
Dažnai lyginamas su „Ulysses“ Virginia WoolfS geriausiai žinomas romanas paviršutiniškai primena Joyce'o romaną. Tai įvyksta vieną dieną jo vardinio veikėjo gyvenime, jis yra tankus ir sudėtingas sąmonės srauto technika, gana daug besisukanti aplink kitus personažus ir žiūrėjimo taškus taip daro. Bet kur „Ulisai“ rūpi aplinka - jos nustatymo laikas ir vieta - „Ponia. Dalloway “yra labiau susijęs su šių metodų panaudojimu nulaižyti personažus. „Woolf“ sąmonės srautas yra sąmoningai dezorientuojantis bėgant laikui; knyga ir jos veikėjai yra apsėsti mirtingumo, laiko praleidimo ir to gražaus dalyko, kuris mūsų visų laukia, mirties.
Faktas, kad visos šios sunkios idėjos yra išdėstytos planuojant ir ruošiantis nenuosekliam vakarėliui - vakarėliui, kuris dažniausiai praeina be kliūčių ir yra gana malonus, jei nepakartojamas vakaras - yra romano genijaus dalis, ir iš dalies kodėl jis vis dar jaučiasi toks modernus ir šviežias. Kiekvienas, kuris kada nors planavo vakarėlį, žino tą keistą baimės ir jaudulio derinį, tą keistą energiją, kuri tave apgaubia. Tai yra idealiausias momentas apmąstyti savo praeitį, ypač jei daugelis tos praeities žaidėjų ateina į jūsų vakarėlį.
Šis klasikinis kietai virtas noir iš Dashiell Hammett kodifikavo žanrą ir išlieka nepaprastai įtakingi tiek dėl savo tono, tiek dėl kalbos, tiek dėl savo pasaulėžiūros brutalumo. Privatus detektyvas, dirbantis Žemyno detektyvų agentūroje (remiantis Pinkertonu, kuriame dirbo Hammetas tikrasis gyvenimas) yra išnuomojamas sutvarkyti visiškai sugadintą Amerikos miestą, tokį, kuriame yra tik dar viena policija gauja. Jis tai daro, palikdamas už griaunamo miesto, kuriame beveik visi pagrindiniai žaidėjai yra mirę, o Nacionalinė gvardija atvyko pasiimti gabalų.
Jei tas pagrindinis siužeto kontūras skamba pažįstamai, taip yra todėl, kad tiek knygų, filmų ir TV laidų yra iš tokie įvairiausi žanrai iš daugybės pavogė pagrindinį „Raudonojo derliaus“ siužetą ir stilių progomis. Tai, kad toks žiaurus ir juokingai juokingas romanas buvo išleistas 1929 m., Gali nustebinti skaitytojus, kurie mano, kad praeitis buvo labiau geniali ir sudėtingesnė vieta.
Nors nustelbė Agata Christie, Dorothy L. Sakytojai nusipelno daugybės kreditų, kad patobulintų, jei ne sugalvotų, šiuolaikinį mįslių žanrą. "Kieno kūnas?, „pristatantis jos patvarųjį lorą Peterį Wimsey, buvo sensacija paskelbiant kruopštus požiūris ir noras gilintis į intymųjį ir fizinį tyrimas; modernus “CSI “-style paslaptis yra dėkinga už knygą, išleistą 1923 m.
Vien tai knygą pavers įdomia, tačiau ją būtina perskaityti paprasčiausiu paslapties sumanumu. Kitas rašytojas, sąžiningai žaidęs su savo skaitytojais, čia paslaptis užgožia godumas, pavydas ir rasizmas, o galutinis sprendimas tuo pačiu nustebina ir turi prasmingą prasmę. Tai, kad scenarijus, jo tyrimas ir sprendimas jaučiasi labai moderniai net ir šiandien, liudija, kaip kruopščiai pasikeitė pasaulis praėjus keleriems metams po karo.
Vilos KotrynaRomanas nėra lengvai skaitomas; jai trūksta to, ką literatūros mokslininkai vadina „siužetu“, ir ji yra pamerkta į religinius rūpesčius, kurie gali šiek tiek paversti asmenis, kurie dar nėra į juos investavę. Tačiau romanas yra pavyzdinis ir jį verta skaityti, nes jo temos slypi žemiau religinio tono. Pasakodamas katalikų kunigo ir vyskupo, kurie siekia įsteigti vyskupiją, istoriją Naujasis Meksikas (prieš tai netapus valstybe) Kotryna peržengia religiją ir tyrinėja, kaip žlunga tradicijos, galiausiai teigdamas, kad raktas į tvarkos išsaugojimas ir mūsų ateities užtikrinimas priklauso ne nuo naujovių, bet su to, kas mus sieja, išsaugojimu protėviai.
Epizodiškas ir gražus, tai romanas, kurį kiekvienas turėtų bent kartą patirti. Cather į savo istoriją įtraukia daugybę realių istorinių veikėjų, išgalvotų juos tokiu būdu, kurį šiuolaikiniai skaitytojai iškart supras, nes laikui bėgant ši technika tapo vis populiaresnė. Galų gale, tai knyga, kuri jums labiau patinka dėl rašymo ir jos temų subtilumo, o ne dėl veiksmo ar jaudulio.
Agata Christie išlieka neįtikėtinai populiarus, prekės pavadinimas, kurį beveik visi atpažįsta. Jos paslapčių bibliografija yra įspūdinga ne tik dėl daugybės išleistų pavadinimų skaičiaus, bet ir dėl beveik vienodos jų kokybės - Agata Christie nevaidinau. Jos paslaptys dažnai būdavo sudėtingos, o pasakojimai būdavo užpildomi raudonomis silkėmis, tačiau jie visada nuskaitydavo. Jūs galėjote grįžti atgal ir pamatyti įkalčių, galėjote psichiškai rekonstruoti nusikaltimus ir jie turėjo prasmę.
"Rogerio Ackroido nužudymas„išlieka epizodiškai nuostabus triukas, kurį ji vaidino, išlieka labiausiai ginčytina Christie romanų dalis. Jei nenorite būti sugadintas, sustokite čia ir pirmiausiai skaitykite knygą; nors istoriją verta perskaityti po to, kai sužinosite paslaptį, pirmą kartą sužinojus apie paslaptį, tai ypatingas momentas bet kurio skaitytojo gyvenime, ir tai yra Kitas pavyzdys, kaip 1920-aisiais kiekvieno žanro rašytojai eksperimentavo ir peržengė tai, kas buvo laikoma „geru“ rašymu, ir sąžiningą žaidimą paslaptis.
Iš esmės Christie ištobulina „nepatikimo pasakotojo“ sąvoką šiame romane. Nors iki 1920 m. Technika nebuvo nauja, dar niekas jos dar neparengė taip galingai ar kruopščiai. Spoiler Alert: Apreiškimas, kad žudikas yra pasakotojas knygos, kuri padėjo tiriant ir pateikė skaitytojui visą informaciją Šiandien ji tebėra šokiruojanti ir daro šią knygą puikiu pavyzdžiu, kokią galią turi jų rašytojas skaitytojų.
Remiantis HemingvėjusPati patirtis per Pirmąjį pasaulinį karą ši meilės istorija tarp karo siaubo pavertė Hemingway'į nuolatiniu A sąrašo rašytoju. Be abejo, į šį sąrašą galite įtraukti beveik bet kurį 1920 m. Hemingway romaną, bet „Atsisveikinimas su ginklais"galbūt yra dauguma „Hemingway“ romanas „Hemingway“ kada nors rašė, nuo nukirpto, modernizuoto prozos stiliaus iki niūrios ir persekiojamos pabaigos, kuris nereiškia, kad mes darome visatoje svarbų dalyką.
Galiausiai istorija yra vienas iš meilės romanų, kuriuos nutraukia ir užklupo įvykiai, kurių mėgėjai negali kontroliuoti, ir a Pagrindinė tema yra beprasmė gyvenimo kova - kad mes išleidžiame tiek daug energijos ir laiko dalykams, kurių galiausiai nereikia materija. Hemingvėjus meistriškai derina realistinį ir persekiojantį karo apibūdinimą su abstrakčia literatūra metodai, kurie atrodytų mėgėjiški mažiau kvalifikuotose rankose, ir tai yra viena iš priežasčių, kodėl ši knyga išlieka klasikinis; ne visi gali suderinti atšiaurų realizmą su sunkiu apgailėtinu klaidingumu ir atsikratyti jo. Tačiau Ernestas Hemingvėjus savo galių viršūnėje galėjo.
Pirmasis Pasaulinis KarasNegalime pervertinti savo įtakos pasauliui. Šiandien karas buvo sumažintas iki miglotos tranšėjų idėjos, dujų atakų ir senovės imperijų žlugimo, bet tuo metu žvėriškumas, gyvybių praradimas ir mirties mechanizavimas buvo giliai šokiruojantis ir bauginantis. Tuo metu žmonėms atrodė, kad pasaulis egzistavo tam tikrame stabiliame balanse labai, labai ilgą laiką, su gyvenimo ir karo taisyklėmis daugiau ar mažiau susitvarkė, o paskui Pirmasis pasaulinis karas perrašė žemėlapius ir pasikeitė viskas.
Erichas Maria Remarque'as tarnavo kare ir jo romanas buvo bomba. Kiekvienas nuo karo parašytas romanas yra skolingas šiai knygai, kuri pirmoji iš tikrųjų išnagrinėjo karą iš asmeninės perspektyvos, o ne nei nacionalisto, nei didvyrio. Remarque išsamiai aprašė fizinį ir psichinį stresą, kurį patyrė kareiviai, kurie dažnai net neįtarė apie didesnį vaizdą - kas kartais nebuvome tikri, dėl ko jie iš viso kovoja, taip pat dėl jų sunkumų grįžus namo grįžti į civilį gyvenimą. Vienas revoliucingiausių knygos aspektų buvo ryškus šlovės stoka - karas pristatomas kaip svaiginimasis, kaip kančia, nieko didvyriško ar šlovingo. Tai langas į praeitį, kuris jaučiasi neįtikėtinai modernus.
Knygos peržengia jų laiką ir vietą; knygos skaitymas gali tvirtai įsikišti į kito asmens, asmens, su kuriuo galbūt niekad nesutiksite, galvos, vietoje, į kurią galbūt niekada nepateksite. Šios dešimt knygų buvo parašytos beveik prieš šimtmetį, ir vis dėlto jos vis dar apibūdina žmogaus patirtį nepaprastai galingais būdais.