Konceptualaus menininko Sol LeWitt biografija

Saliamono „Sol“ LeWitt (1928 m. Rugsėjo 9 d. – 2007 m. Balandžio 8 d.) Buvo amerikiečių menininkas, laikomas tiek konceptualios, tiek pradinės koncepcijos pradininku. Minimalistinis menas judesiai. LeWitt teigė, kad idėjos, o ne fizinė kūryba, yra meno esmė. Jis sukūrė sienų piešinių, kurie vis dar kuriami iki šių dienų, instrukcijas.

Greiti faktai: Sol LeWitt

Gimęs Hartforde, Konektikute, Sol LeWitt užaugo Rusijos žydų imigrantų šeimoje. Jo tėvas mirė, kai Solui buvo tik šešeri metai. Paskatintas motinos, jis lankė dailės užsiėmimus Wadsworth Atheneum mieste Hartforde, Konektikute. LeWitt parodė talentą kurti humoristinius piešinius.

Dauguma vaikų LeWitt kaimynystėje ėmėsi pramoninių darbų, tačiau jis siekė meno maištauti prieš lūkesčius. Nors ir norėjo praleisti koledžą, Sol padarė kompromisą su savo mama ir lankė Sirakūzų universitetą. Būdamas koledže jis laimėjo 1 000 USD apdovanojimą už savo darbą kuriant litografijas. Dotacija padėjo finansuoti kelionę po Europą 1949 m., Kur LeWitt studijavo senųjų meistrų darbą.

Per JAV kariuomenę Korėjos karas 1951 m. Sol LeWitt tarnavo specialiosiose tarnybose ir, be kitų pareigų, sukūrė plakatus. Jis aplankė daugybę šventovių ir šventyklų Korėjoje ir Japonijoje.

1953 m. LeWitt grįžo į Niujorką, įkūrė savo pirmąją dailės studiją ir pradėjo dirbti dizaineriu Septyniolika žurnalas. Jis taip pat lankė kursus Vaizduojamojo meno mokykloje Manhetene. Prisijungė LeWitt I. M. Pei's architektūros įmonė 1955 m. kaip grafikos dizainerė. Ten jis pradėjo plėtoti savo mintį, kad menas yra kūrybos idėja ar projektas, o ne nebūtinai baigtas darbas, tai reiškia, kad fizinį darbą galėjo atlikti kažkas kitas nei menininkas.

Pradėjęs 1960 m. Niujorko Modernaus meno muziejaus tarnautojo pareigas, Sol LeWitt iš pradžių apžiūrėjo svarbų 1960 m. Eksponatą. Šešiolika amerikiečių. Tarp rodomų menininkų buvo Jasper Johnsas, Robertas Rauschenbergasir Frankas Stella.

Parodydamas nepriklausomybę nuo skulptūros tradicijų mene, LeWitt savo trimačius kūrinius pavadino „Konstrukcijomis“. Iš pradžių jis kūrė uždarus medinius daiktus, lakuotus rankomis. Tačiau septintojo dešimtmečio viduryje jis nusprendė, kad būtina atskleisti vidinę struktūrą, paliekant tik skeleto formą. 1969 m. LeWitt pradėjo kurti savo konstrukcijas, dažnai gaminamas iš aliuminio arba plieno.

Devintajame dešimtmetyje LeWitt pradėjo kurti dideles viešąsias struktūras iš sukrautų pelenų blokų. Jis pradėjo dirbti su betonu 1985 m., Kurdamas cemento „Cube“ parkui Bazelyje, Šveicarijoje. Nuo 1990 m. Jis sukūrė daugybę variantų ant betoninių blokelių bokšto įvairiose pasaulio vietose. Viena iš galutinių „LeWitt“ konstrukcijų buvo 2007 m. „9 bokštų“, pastatytų iš daugiau nei 1000 šviesios spalvos plytų, projektas „9 bokštai“.

1968 m. LeWitt pradėjo kurti gaires ir schemas, kaip dailės kūrinius piešti tiesiai ant sienos. Iš pradžių jie naudojo grafito pieštuką, paskui - pieštuką, spalvotą pieštuką, vėliau - Indijos rašalą, akrilinius dažus ir kitas medžiagas.

Daugelį „LeWitt“ sienų brėžinių kiti žmonės atliko pagal jo nurodymus. LeWitt teigė, kad sienų brėžiniai niekada nebūna vienodi, nes visi skirtingai supranta instrukcijas ir brėžia linijas vienareikšmiškai. Net po jo mirties LeWitt sienų brėžiniai vis dar gaminami. Daugelis jų yra sukurti parodoms ir sunaikinami pasibaigus parodai.

Būdingas „LeWitt“ sienų piešimo instrukcijų pavyzdys yra toks: „Nubraižykite visus dviejų linijų, kertančių atsitiktine tvarka, kombinacijas, naudodamiesi lankomis iš kampų ir pusės, tiesios, ne tiesios ir sulaužytos linijos. “Šis pavyzdys yra„ Sienų piešinys Nr. 122 “, įvykdytas Masačusetso technologijos institute Kembridže, Masačusetsas.

Aštuntojo dešimtmečio pabaigoje persikėlęs į Spoleto, Italiją, LeWitt pradėjo kurti sienų piešinius su pieštukais ir kitomis ryškiaspalvėmis medžiagomis. Jis pripažino, kad Italijos freskos buvo pakeistos.

2005 m. „LeWitt“ pradėjo kurti nubraižytų sienų piešinių seriją. Kaip ir kiti jo darbai, kūrimo instrukcijos yra labai specifinės. Raštai yra daromi su šešiais skirtingais tankiais, kurie galiausiai reiškia trimatį darbą.

Niujorko John Daniels galerija surengė pirmąjį Sol LeWitt solo pasirodymą 1965 m. 1966 m. Jis dalyvavo Pirminės struktūros paroda Niujorko žydų muziejuje. Tai buvo minimalistinį meną apibūdinantis įvykis.

Niujorko modernaus meno muziejus 1978 m. Pradėjo „Sol LeWitt“ retrospektyvą. Daugybė meno kritikų pirmą kartą po parodos priėmė „LeWitt“. 1992 Sol LeWitt piešiniai 1958–1992 ekspozicija prasidėjo Gemeentemuseum, Hagos Olandija, prieš keliaujant į muziejus visame pasaulyje ateinantiems trejiems metams. 2000 m. San Fransisko modernaus meno muziejaus „LeWitt“ retrospektyva keliavo į Čikagą ir Niujorką.

Masinė paroda pavadinimu Sol LeWitt: Sienų piešimo retrospektyva atidaryta 2008 m., praėjus metams po menininko mirties. Tai apima beveik arą sienos ploto, skirto daugiau nei 105 piešiniams, sukurtiems pagal LeWitt specifikacijas. Šešiasdešimt penki menininkai ir studentai atliko darbus. Paroda, esanti 27 000 kvadratinių pėdų ilgio istoriniame malūno pastate, bus galima apžiūrėti 25 metus.

LeWitt metodai naudoti linijas, formas, blokus ir kitus paprastus elementus padarė jį pagrindine figūra minimalizmo mene. Tačiau pagrindinis jo palikimas yra gyvybiškai svarbus jo vaidmuo kuriant konceptualųjį meną. Jis tikėjo, kad idėjos ir idėjos yra meno medžiaga, o ne galutinis kūrinys. Jis taip pat pabrėžė, kad menas nėra apie nieko konkretaus. Šios idėjos išskyrė LeWittą nuo romantiško ir emocingo abstrakčių ekspresionistų darbo. 1967 m. LeWitt esė "Konceptualaus meno pastraipos", paskelbtas „ArtForum“, yra apibūdinantis judėjimą; jame jis parašė: „Idėja tampa mašina, kuria meną“.

• Kryžius, Susan ir Denise Markonish. Sol LeWitt: 100 peržiūrų. Jeilio universiteto leidykla, 2009 m.