Popmeno pirmtako Fernando Legerio biografija

Fernand Legér, gimęs Josephas Fernandas Henri Légeris (1881 m. Vasario 4 d. - 1955 m. Rugpjūčio 17 d.), Buvo prancūzų menininkas, kurio specializacija buvo tapyba, skulptūra ir filmas. Dėl novatoriškų kubizmo ir figūrinio meno variantų jis buvo laikomas pop meno judėjimo pirmtaku.

Greiti faktai: Fernand Léger

Fernand Legér gimė Argentane, Normandijos (tada Žemutinė Normandija) regione Prancūzijoje. Jo tėvas buvo galvijų augintojas. Apie jo ankstyvą gyvenimą mažai žinoma, kol jis pradėjo mokslą ir profesinę karjerą.

Iš pradžių Legérras nesitreniravo dailės. Būdamas šešiolikos metų, jis pradėjo treniruotis kaip architektas. Oficialius architektūros kursus jis baigė 1899 m., O kitais metais persikėlė į Paryžių. Maždaug metus ar dvejus jis dirbo anūku architektūros brėžėjas, bet 1902 m. jis perėjo į kariuomenę. Legéris praleido 1902 ir 1903 m. Karo tarnyboje, įsikūręs iš Versalio miesto.

Pasibaigus karinei tarnybai Legér bandė įgyti daugiau formalių meno mokymų. Jis kreipėsi į „École des Beaux-Arts“, tačiau buvo atmestas. Vietoj to, jis įstojo į Dekoratyvinės dailės mokyklą. Galiausiai jis trejus metus lankė „École des Beaux-Arts“, tačiau taip pat nesimokė, o taip pat studijavo „Académie Julian“. Tik 25-erių metų Legeris nuoširdžiai pradėjo dirbti menininku. Tais ankstyvaisiais laikais jo darbai atsidūrė impresionistų formoje; vėliau savo gyvenime jis sunaikino daugelį šių ankstyvųjų paveikslų.

1909 m. Legér persikėlė į Monparnasą - Paryžiaus rajoną, kuriame garsėja daugybė kūrybingų menininkų, iš kurių daugelis gyveno skurde siekdami savo meno. Būdamas ten jis susipažino su keliais kitais to meto menininkais. 1910 m. Jis surengė savo pirmąją parodą, kurios menas buvo eksponuojamas parodoje Salonas d'Automne, tame pačiame kambaryje kaip Jean Metzinger ir Henri Le Fauconnie. Svarbiausias jo paveikslas tuo metu buvo Nuogai miške, kuris rodė konkretų jo variantą kubizmas, pavadintas menotyrininko Louiso Vauxcelleso „tubizmu“ už tai, kad pabrėžia cilindrines formas.

Kubizmas tuo metu buvo palyginti naujas judėjimas, o 1911 m. Legér buvo grupės, pirmą kartą pademonstravusios plačiąją visuomenę, dalis. Indėnų pakaitalų salonas kartu demonstravo dailininkai, identifikuoti kaip kubistai: Jean Metzinger, Albert Gleizes, Henri Le Fauconnier, Robert Delaunay ir Fernand Léger. 1912 m. Legér vėl eksponavo darbus su indépendantais ir buvo dalis menininkų grupės, pramintos „Skyriaus“ d’Or “-„ aukso sekcija “. Jo šios eros kūriniai dažniausiai būdavo pirminių spalvų arba žalios, juodos ir balta.

Kaip ir daugelis jo tautiečių, Fernand Legér tarnavo Pirmasis Pasaulinis Karas, tada vadinosi „Didysis karas“. 1914 m. Jis įstojo į armiją ir kitus dvejus metus praleido tarnaudamas Argonne. Nors jis buvo toli nuo Paryžiaus studijų ir salonų, jis ir toliau kūrė meną. Tarnaudamas Legeris eskizavo karo įrankiai kad jis buvo apsuptas kartu su kai kuriais savo kolegomis kareiviais. Jis beveik mirė nuo a garstyčių dujų ataka 1916 m., o pasveikdamas tapė Kortų grotuvai, pilna bauginančių, mechanizuotų figūrų, atspindinčių jo siaubą to, ką jis matė kare.

Jo patirtis kare, kuris buvo pirmasis masinis JAV karas industrializuota era, padarė didelę įtaką keleriems ateinantiems jo darbo metams. Laikomas „mechaniniu“ laikotarpiu, jo darbas nuo pokario iki 1920-ųjų metų pasižymėjo aptakiomis, mechaniškai atrodančiomis formomis. Kai pasaulis po karo bandė grįžti į normalią būseną, Legér ėmėsi panašių bandymų grįždamas prie „įprasto“ dalyko: motinų ir vaikų, peizažų, moterų figūrų piešinių ir kt. Tačiau jo darbai ir toliau atrodė mechaniškai, tvarkingai.

Būtent tuo metu Legérras taip pat ištekėjo. 1919 m. Gruodžio mėn. Jis vedė Jeanne-Augustine Lohy. Per tris dešimtmečius trunkančią santuoką pora neturėjo vaikų.

Daugeliu atžvilgių jo darbai pateko į purizmo skėtį, an atsakymas į kubizmą kad daugiausia dėmesio buvo skiriama matematinėms proporcijoms ir racionalumui, o ne intensyvioms emocijoms ir impulsams. Legėras taip pat buvo sužavėtas kino kūrimo aušros ir kurį laiką net svarstė atsisakyti savo vizualinio meno, kad galėtų užsiimti kinu. 1924 m. Jis sukūrė ir režisavo filmą Baletas „Mecanique“, a Dadaistų meninis filmas susidedanti iš moterų veido bruožų, kasdienės veiklos ir paprastų daiktų. Jis taip pat eksperimentavo su freskomis, kurios tapo abstrakčiausiu jo paveikslu.

Iki 1920-ųjų pabaigos Fernando Legério darbai pradėjo vystytis. Užuot aptakios, cilindrinės formos, iššaukiančios pramonės ir karo mašinas, svarbesnis vaidmuo buvo organinis - ir netaisyklingos, gyvos formos. Jo figūros įgavo daugiau spalvų ir netgi humoro bei žaismingumo. Jis pradėjo mokyti daugiau, 1924 m. Kartu su Alexandra Exter ir Marie Laurencin pradėjęs nemokamą mokyklą.

Dešimtajame dešimtmetyje Legér padarė pirmąsias keliones į JAV, nuvykdamas į pagrindinius Niujorko ir Čikagos centrus. Pirmą kartą jo darbai buvo eksponuojami Amerikoje 1935 m. Kartu su paroda Niujorko Šiuolaikinio meno muziejuje. Po kelerių metų jį pavedė Amerikos politikas Nelsonas Rokfeleris papuošti jo asmeninį butą.

Per Antrasis Pasaulinis Karas, Legéris gyveno ir dirbo Amerikoje, dėstė Jeilio universitete. Jo darbai iš šio laikmečio dažnai derino organinius ar gamtinius elementus su pramoniniais ar mechaniniais vaizdais. Jis taip pat rado naują įkvėpimą ryškiaspalviems paveikslams neoninės šviesos Niujorke, tapybos darbai, kuriuose buvo ryškios spalvų juostelės ir ryškiai nubrėžtos figūros.

Legér grįžo į Prancūziją 1945 m., Pasibaigus karui. Ten jis prisijungė prie komunistų partija, nors jis buvo labiau humanistas, turintis socialistinius įsitikinimus, o ne pašėlęs, atsidavęs Marksistas. Per tą laiką jo paveikslai pasuko tam, kad pavaizduotų daugiau kasdienio gyvenimo scenų, vaizduojančių „bendrą liaudį“. Jo darbas taip pat tapo ne toks abstraktus, pabrėždamas jo stipresnį dėmesį paprastiems žmonėms, o ne avangardiniam pasauliui.

1950 m. Mirė jo žmona Jeanne-Augustine, o 1952 m. Jis susituokė su prancūzų dailininke Nadia Khodassevitch. Kelis ateinančius metus Legérras praleido dėstydamas Šveicarijoje ir dirbdamas prie įvairių projektų, įskaitant vitražus, skulptūras, mozaikas, paveikslus ir netgi rinkinių ir kostiumų dizainą. Jo galutinis, nebaigtas projektas buvo San Paulo operos mozaika. Fernand Legér mirė 1955 m. Rugpjūčio 17 d. Savo namuose Prancūzijoje. Kaip pirmasis menininkas, susitelkęs į pramonės ir mašinų amžių, kurdamas įvaizdžius, atspindinčius šiuolaikinę vartotojų visuomenę, jis laikomas pop meno pirmtaku.

• Buckas, Robertas T. et al. Fernand Léger. Niujorkas: „Abbeville Publishers“, 1982 m.
• „Fernand Léger“. Gugenheimas, https://www.guggenheim.org/artwork/artist/fernand-leger.
• Néret, Gilles. F. Lėgeris. Niujorkas: BDD iliustruotos knygos, 1993 m.