Patarimai dramos mokytojams

Neseniai gavome pranešimą mūsų „Pjesių / dramų“ forume. Manėme, kad pasidalinsime ja su jumis, nes tai liečia problemą, su kuria susiduria daugelis režisierių ir dramos mokytojų. Štai jis:

„Šiuo metu dirbu prie savo pagrindinės produkcijos, kurią mano dramos klasė pristatys kito mėnesio pabaigoje. Laidoje yra 17 studentų, tačiau akivaizdu, kad kai kurie turi didesnes dalis nei kiti.

Ar yra kokių nors pasiūlymų, kuriuos galėčiau padaryti su mažesnėmis dalimis, kai jie nėra scenoje? Jie iš tikrųjų stengiasi tiesiog žiūrėti repeticijas (kai nedalyvauja), o kadangi tai yra klasės, jaučiu, kad turėčiau priversti juos ką nors padaryti, nes jie taip pat gauna kreditą žinoma. Aš tiesiog nesu tikras, kaip geriausiai panaudoti šiuos studentus “.

Kai tik režisuosite jaunimo teatrą, daugelis vaikų vaidins mažesnius vaidmenis. Todėl jūs turite įsitikinti, kad tie vaikai eikvoja laiką repeticijų metu. Jūsų tikslas turėtų būti ne tik surengti puikų pasirodymą, bet ir priversti visus atlikėjus (nesvarbu, kokia maža dalis) patobulinti savo vaidyba ir žinias apie teatro meną.

Jei atsidūrėte panašioje situacijoje, tuomet jūsų problema yra sudėtinga, su kuria susiduria daugelis mokytojų ir jaunimo teatro režisierių. Jei tai būtų profesionalus pastatymas, galėtumėte nukreipti savo dėmesį į pagrindinius aktorius. Tačiau kaip instruktorius norite, kad visi jūsų atlikėjai patirtų teigiamą išsilavinimą. Išnagrinėsime keletą idėjų, kaip maksimaliai išnaudoti repeticijas.

Ši pirmoji taisyklė yra paprasta, bet ji svarbi. Jei žinote, kad režisuosite dvidešimt ar daugiau vaikų, įsitikinkite, kad nepasirinkote spektaklio, kuriame tik trys personažai turi linijas, o kiti ilsisi fone. Kai kurie šeimos tematikos pasirodymai, tokie kaip Annie arba Oliveris turi daug vaikų vienoje ar dviejose scenose, ir viskas. Likusioje laidoje daugiausia dėmesio skiriama tik nedaugeliui personažų. Todėl ieškokite scenarijų, kuriuose, be pagrindinių veikėjų, būtų pasiūlyta daug mažų, bet sultingų vaidmenų.

Tarkime, kad per vėlu pasirinkti kitą scenarijų. Kas tada? Eikite per spektaklį ir raskite visas scenas, kuriose aktoriai gali pagyvinti foną. Ar yra minios scenų? Ar yra scenų, vykstančių parke? Senjorų centras? Teismo salė?

Filmų rinkiniuose yra režisieriaus padėjėjas (AD), kurio vienas iš pagrindinių AD darbų yra įdėkite foninius „priedus“ - aktorius, kurie gali tiesiog vaikščioti per sceną arba vaidinti dalį filmo minios. Su įžanga prieš žiūrėdami veikiantį skelbimą galite suprasti, kad tai paprastas darbas. Bet žiūrėdami patyrusį AD kūrinį suprasite, kad nukreipti foną yra meniška. Veikėjai fone gali padėti nustatyti spektaklio aplinką ir energiją. Jei jūsų laidoje yra daugybė vaidinimų su keliomis minios scenomis, pasinaudokite ja. Sukurkite visą pasaulį scenoje. Net jei jaunieji aktoriai neturi vienos linijos, jie gali perteikti personažą ir patobulinti pjesę.

Nesvarbu, koks didelis ar mažas vaidmuo, kiekvienam jaunam aktoriui gali būti naudingi charakterio brėžiniai. Jei vadovaujate direktoriams, o ansamblio dalyviai turi prastovų, paprašykite jų parašyti apie savo personažus. Paprašykite jų atsakyti į kai kuriuos iš šių raginimų:

• Apibūdinkite savo personažo asmenybę.
• Kokios mintys sukasi jūsų veikėjo galvoje?
• Kokius tikslus ir svajones turi tavo personažas?
• Kas jus neramina ar gąsdina?
• Apibūdinkite savo personažo gėdingiausią momentą.
• Apibūdinkite didžiausią jūsų personažo triumfą.

Jei laikas leidžia, aktoriai gali sukurti scenas (tiek rašytines, tiek improvizacines), kuriose būtų rodomi šie ne tokie mažareikšmiai veikėjai. Ir jei turite kokių nors mokinių, kuriems patinka skaityti ir rašyti, išmokykite juos daugiau apie kūrybinius pjesių analizės būdus geriau išnaudoti patirtį ir paveikti ją, kad parašytų savo darbus.

Jei repeticijos metu studentai / aktoriai turi daug prastovų, suteikite jiems pavyzdžių iš kitų pjesių. Tai leis jiems daugiau sužinoti apie įvairialypį teatro pasaulį, o tai padės jiems tapti įvairiapusiškesniais atlikėjais. Be to, tai yra lengvas būdas paaštrinti savo aktorinius įgūdžius, kad kitame spektaklyje būtų galima atlikti didesnį vaidmenį.

Pasibaigus repeticijai, įsitikinkite, kad skyrėte laiko studentams atlikti sceninį darbą likusiems aktoriams. Jei sugebi tai daryti nuosekliai, mažesnių vaidmenų studentai vis tiek sugebės daug pasiekti vaidybos patirtis - ir tie, kurie stebi scenas, paragaus jūsų klasikinių ir šiuolaikinių kūrinių pateikti.

Taip, kai aktoriai nusileidžia sąvartynuose, pradžiuginkite savo jaunus atlikėjus greita improvizacijos mankšta. Tai puikus būdas sušilti prieš repeticiją arba įdomus būdas suvynioti daiktus. Norėdami gauti daugiau idėjų, Peržiūrėkite mūsų geriausių užsiėmimų sąrašą.

Dažnai studentai užsirašo į dramos užsiėmimus kaip pasirenkamieji ir, nors ir mėgsta teatrą, jiems dar nėra patogu būti dėmesio centre. (O gal jie dar nėra pasirengę.) Tokiu atveju išmokykite dalyvius apie techninius teatro aspektus. Jie galėjo praleisti laisvą laiką repeticijų metu mokydamiesi apšvietimo dizaino, režisieriaus padėjėjo, garso efektų, kostiumų, rekvizitų valdymo ir rinkodaros strategijų.

Tačiau vis dėlto jūs įtraukiate savo jaunus aktorius, įsitikinkite, kad skiriate jiems kūrybą, o ne užimtumą. Duokite jiems projektų, kurie jiems iššūks meniškai ir intelektualiai. Ir, svarbiausia, parodykite jiems pavyzdį, koks įdomus gali būti teatras.