Jei jums buvo paskirta a popierius dailės istorijos klasei, jūs žinote, kaip tai gali būti stulbinama, atsižvelgiant į tūkstančių metų meno istoriją. Čia yra 10 temų, kurios gali jus suaktyvinti atliekant užduotį. Apsvarstykite kiekvieną iš temų idėjų ir pavyzdžių, kurie padėtų rasti savo įkvėpimą.
Pavyzdžiui, Leonardo da Vinci Mona Liza tapyba gali būti garsiausias paveikslas pasaulyje. Tai turbūt ir geriausiai žinomas sfumato, tapybos technikos, iš dalies atsakingos už jos mįslingą šypseną, pavyzdys.
Kaip ir veiksmo tapyba, „Spalvų lauko“ menininkai drobės ar popieriaus paviršių traktuoja kaip „regėjimo lauką“ be centrinio fokusavimo ir pabrėžia paviršiaus lygumą. Spalvoto lauko tapyba mažiau susijusi su kūrinio procesu, kuris yra pagrindinis veiksmas Tapyba: vietoj to, spalvos laukelyje kalbama apie įtampą, kurią sukuria sutampančios ir sąveikaujančios plokščios sritys spalva.
Pavyzdžiui, Gustave'as Courbetas buvo prancūzų tapytojas, geriausiai žinomas kaip vienas iš realizmo judėjimo įkūrėjų XIX a. Jis dirbo prie natiurmorto paveikslų, peizažų ir žmonių figūrų, o savo darbe dažnai sprendė socialines problemas. Kai kuriuos jo paveikslus šiuolaikinė publika laikė prieštaringai vertinamais.
1929 metais įkurtas Modernaus meno muziejus, žinomas kaip MoMA, turi kolekciją, kurioje yra moderniojo meno pavyzdžių nuo XIX amžiaus pabaigos iki šių dienų. Kolekcija vaizduoja įvairias vaizdinės raiškos formas, apimančias modernųjį meną, įskaitant paveikslus, skulptūras, fotografijas, filmus, piešinius, iliustracijas, architektūrą ir dizainą.
Nors pasakojimas pasakoja, kad postimpresionistas tapytojas Vincentas van Gogas (1853–1890) per savo trumpą gyvenimą pardavė tik vieną paveikslą, yra keletas įrodymų, kurie netiesa. Vienas paveikslas, kuris paprastai laikomas parduodamu, yra Raudonasis vynuogynas prie Arlio („Vigne Rouge“). Tačiau kai kurie šaltiniai tvirtina, kad pirmiausia buvo parduoti skirtingi paveikslai, o kiti van Gogo paveikslai ir piešiniai buvo parduoti ar išparduoti.
Abstrakčiojo ekspresionizmo tapytojo lašiniai Džeksonas Pollockas yra vieni žinomiausių XX amžiaus paveikslų. Kai Pollockas nuo molbertų tapybos pereidavo prie dažų lašinimo ar liejimo ant drobės, pasklidusios ant grindų, jis sugebėjo sukurti ilgas ištisines linijas, kurių neįmanoma gauti, dažant dažus ant drobės su teptuku.
Pristatė prancūzų menininkas Georgesas Seuratas Neoimpressionizmas, kaip matyti jo 1883 m. paveiksle „Pirtininkai ties Asnieres“. Siekdamas išplėtoti savo naują koncepciją, Seurat studijavo spalvų teorijos leidinius, kuriuos parengė Charlesas Blancas, Michelis Eugène'as Chevreulis ir Ogdenas Roodas. Jis taip pat suformulavo tikslų dažytų taškų, kurie optiškai sumaišomi, kad būtų maksimalus blizgesys, pritaikymą. Šią sistemą jis pavadino chromoluminarizmu.
Ant muziejaus parašykite kitokio pobūdžio popierių, šį kartą tyrinėdami patį muziejų ir jo architektūrą.
Patalpinta garsaus architekto Franko Lloydo Wrighto gražiame baltame pastate GugenheimasSpiralinė struktūra lankytojams siūlo intriguojantį kelią, apžiūrint muziejaus kolekciją ir parodas, kuriose eksponuojami šiuolaikiniai paveikslai, skulptūra ir filmas.
Kaip bakalauras Hovardo universitetas Vašingtone, D.C., Alma Woodsey Thomas (1921–1924) studijavo pas afroamerikiečių menininką Jamesą V. Silkė (1887–1969), įkūrusi dailės skyrių 1922 m., Ir Lois Mailou Jones (1905–1998). Woodsey Thomas buvo pirmasis dailės didikas, baigęs Howardą. 1972 m. Ji tapo pirmąja afroamerikietė menininke, surengusia personalinę parodą Niujorko Whitney Amerikos meno muziejuje.
Pablo Picasso per savo gyvenimą tapo visuotinai žinomu kaip pirmasis menininkas, sėkmingai panaudojęs visuomenės informavimo priemones savo vardo garsinimui. Jis taip pat įkvėpė arba, žymiais kubizmo atvejais, sugalvojo beveik kiekvieną XX amžiaus meno judėjimą. Prieš persikeldamas į Paryžių ir netrukus po to, Pikaso paveikslas buvo „Mėlynuoju laikotarpiu“ (1900–1904).