Raktas į architektūros supratimą yra nagrinėti kūrinius - pažvelgti į dizainą ir konstrukciją bei dekonstruoti. Tai galime padaryti su prizu apdovanotu architektu Frankas Gehry, žmogus, kuris per dažnai niekinamas ir žavisi tuo pačiu kvėpavimu. Gehry'as priima netikėtus būdus, kurie pagrįstai jį paženklino a dekonstruktyvizmas architektas. Norėdami suprasti Gehry architektūrą, galime dekonstruoti Gehry, pradedant nuo namų, kuriuos jis rekonstravo savo šeimai.
Architektai retai kada randa prabangių akių, ir šis Pritzkerio premijos laureatas nėra išimtis. Pietų Kalifornijoje įsikūrusiam architektui iki 60-ies metų buvo kritinės sėkmės Veismano dailės muziejus ir Ispanijos Guggenheim Bilbao. Gehry buvo 70-ies, kai atsidarė Volto Disnėjaus koncertų salė, degdama savo parašu metalinius fasadus į mūsų sąmonę.
Gehry sėkmė su šiais aukšto lygio, nušlifuotais viešaisiais pastatais galėjo įvykti tik be jo 1978 m. Eksperimento su nuosavu kukliu vasarnamio stiliaus namu Santa Monikoje, Kalifornijoje. Dabar garsusis Gehry namas yra vidutinio amžiaus architekto, amžinai pakeitusio savo žinomumą, istorija ir jo istorija. kaimynystė - rekonstruodami seną namą, pridėdami naują virtuvę ir valgomąjį ir viską darydami patys būdas.
Kai 1978 m. Gehry pertvarkė savo namus, atsirado modelių. Žemiau panagrinėsime šiuos architektūros požymius, kad geriau suprastume architekto viziją:
Savo žodžiais tyrinėkite netradicinių Gehry namų aspektus, paimtus iš 2009 m. Interviu „Pokalbiai su Franku Gehry“, kurį pateikė Barbara Isenberg.
Aštuntojo dešimtmečio viduryje, Frankas Gehry buvo 40-ies, išsiskyrė iš savo pirmosios šeimos ir įsitraukė į savo architektūros praktiką Pietų Kalifornijoje. Jis gyveno bute su savo naująja žmona Berta ir jų sūnumi Alejandro. Kai Berta pastojo su Samu, Gehriams reikėjo didesnio gyvenamojo ploto. Išgirdus jį pasakojant istoriją, patirtis buvo panaši į daugelio užimtų namų savininkus:
Gehry netrukus nusipirko namą savo augančiai šeimai. Kaip sakė Gehry, jis iškart pradėjo rekonstruoti:
Frankas Gehry visada apsupo save menininkais, todėl neturėtų stebinti, kad savo naujai įsigytą priemiesčio XX amžiaus rožinį vasarnamį jis pasirinko apsupti netikėtomis meno pasaulio idėjomis. Jis žinojo, kad nori tęsti savo eksperimentus su namų aplinka, tačiau kodėl atskirtas ir atidengtas fasadas visiems matomas? Gehry sako:
Gehry interjero dizainas - stiklo uždengtas galas su nauja virtuve ir nauja valgykla - buvo toks pat netikėtas kaip ir išorinis fasadas. Stoglangių ir stiklinių sienų rėmuose tradicinės interjero prekės (virtuvės spintelės, pietų stalas) atrodė netinkamos šiuolaikinio meno apvalkale. Netinkamas tariamai nesusijusių detalių ir elementų sugretinimas tapo dekonstruktyvizmo aspektu - fragmentų architektūra netikėtais išdėstymais, kaip abstraktus paveikslas.
Kai Frankas Gehry prie savo rausvo vasarnamio pridėjo naują virtuvę, 1950-ųjų interjero dizainą jis įtraukė į 1978-ųjų modernaus meno priedą. Aišku, čia yra natūralus apšvietimas, tačiau stoglangiai yra netaisyklingi - kai kurie langai yra tradiciniai ir linijiniai, o kiti - geometriškai nelygūs, su ekspozicijos tapyboje kaip langai.
Gehry dizainui įtakos turėjo menas, kaip ir jo statybinės medžiagos. Jis matė, kaip menininkai naudoja plytas ir vadina tai menu. Gehry aštuntojo dešimtmečio pradžioje eksperimentavo su gofruotojo kartono baldais ir rado meninę sėkmę vadinama linija Lengvi kraštai. Aštuntojo dešimtmečio viduryje Gehry tęsė eksperimentus, net naudodamas asfaltą virtuvės grindims. Šis „žalias“ žvilgsnis buvo eksperimentas su netikėtumu gyvenamosios architektūros srityje.
Tinkas? Akmuo? Plyta? Ką pasirinktumėte išorinėms dailylentėms? Norėdami pertvarkyti savo namus 1978 m., Vidutinio amžiaus Frankas Gehry pasiskolino pinigų iš draugų ir ribotas išlaidas naudodamas pramonines medžiagas, tokias kaip kaip gofruotas metalas, neapdorota fanera ir tinklinės tvoros, kurias jis naudojo kaip aptvertą teniso kortą, žaidimų aikštelę ar batų narvą. Architektūra buvo jo sportas, ir Gehry galėjo žaisti pagal savo taisykles su savo namu.
Vėliau jo karjeroje Gehry eksperimentas lems dabar garsius nerūdijančio plieno ir titano pastatų, tokių kaip „Disney“ koncertų salė ir „Guggenheim Bilbao“, fasadus.
Panašus į virtuvės dizainą, 1978 m. „Gehry House“ valgomasis derino tradicinę stalo vietą šiuolaikinio meno konteineryje. Architektas Frankas Gehry'as eksperimentavo su estetika.
Sako, kas yra gražu, sakoma žiūrinčiojo akimis. Frankas Gehry eksperimentavo su netikėtais piešiniais ir žaisdamas su medžiagų sudėtingumu, sukūrė savo grožį ir harmoniją. 1978 m. Gehry namas Santa Monikoje, Kalifornijoje, tapo jo laboratorija, kurioje eksperimentuojama su estetika.
Netradicinės gyvenamųjų namų statybinės medžiagos priešpastatomos tradiciniams kaimynystės projektams - medinė piketo tvora atitiko priešais gofruotą metalą ir dabar liūdnai pagarsėjusias grandininės grandies sienas. Spalvinga betoninė siena tapo ne namo konstrukcijos, o priekinės vejos pagrindu, tiesiogine ir simboline prasme sujungti pramoninės grandinės grandį su tradiciniu baltu piketu aptvarai. Namas, kuris bus vadinamas modernios dekonstruktyvistinės architektūros pavyzdžiu, įgavo fragmentišką abstraktaus paveikslo vaizdą.
Meno pasaulis paveikė Gehry - jo architektūrinio projekto fragmentiškumas rodo tapytojo Marcelio Duchampo kūrybą. Kaip ir menininkas, Gehry eksperimentavo su gretimomis pozicijomis - jis statė piketų tvoras šalia grandinės grandies, sienas sienose ir kūrė ribas be jokių ribų. Gehry galėjo laisvai sulieti tradicines linijas netikėtais būdais. Jis paaštrino tai, ką mes matome priešingai, kaip veikėjas folija literatūroje. Kai naujasis namas apgaubė senąjį namą, naujas ir senas išblėso ir tapo vienu namu.
Gehry eksperimentinis požiūris nuvylė visuomenę. Jie domėjosi, kurie sprendimai buvo tyčiniai, o kurie - pastato klaidų. Kai kurie kritikai Gehry pavadino priešingais, arogantiškais ir apleistais. Kiti jo darbą vadino novatorišku. Atrodė, kad Frankas Gehry grožį rado ne tik žaliavose ir eksponuojamame dizaine, bet ir ketinimo paslaptyje. Gehry iššūkis buvo vizualizuoti paslaptį.
Kai kurie žmonės gali manyti, kad Gehry rezidencija atrodo kaip sprogimas šiukšliadėžėje - atsitiktinė, neplanuota ir netvarkinga. Nepaisant to, Frankas Gehry eskizuoja ir modeliuoja visus savo projektus, net 1978 m. Rekonstravęs savo Santa Monikos namą. Tai, kas gali atrodyti chaotiška ar tiesiog minimalistinė, iš tikrųjų kruopščiai suplanuota, - tai pamoka, kurią Gehry sako išmokęs iš 1966 m. Dailės parodos:
Gehry visada buvo eksperimentatorius, net tobulindamas savo procesą. Šiomis dienomis Gehry naudoja kompiuterinę programinę įrangą, iš pradžių sukurtą automobiliams ir orlaiviams kurti - kompiuterinę trimatę interaktyviąją programą arba CATIA. Kompiuteriai gali sukurti 3D modelius su detaliomis specifikacijomis sudėtingam dizainui. Architektūros projektavimas yra pasikartojantis procesas, greičiau atliekamas kompiuterinėmis programomis, tačiau pokyčiai atsiranda eksperimentuojant - ne tik vienas eskizas ir ne vienas modelis. „Gehry Technologies“ tapo šalutiniu jo 1962 m. architektūros praktikos verslu.
Gehry namo, paties architekto rezidencijos, istorija yra paprasta rekonstrukcijos darbo istorija. Tai taip pat yra eksperimentas su dizainu, architekto vizijos įtvirtinimas ir, galiausiai, kelias į profesinę sėkmę ir asmeninį pasitenkinimą. Gehry namas taps vienu iš pirmųjų pavyzdžių, kas tapo žinomu kaip dekonstruktyvizmas, suskaidymo ir chaoso architektūra.