Pikaso gitaros ir sintetinio kubizmo gimimas

Tapybos ir skulptūros katedros kuratorė Anne Umland ir jos padėjėjas Blair Hartzell turi organizavo galimybę kartą gyvenime ištirti „Picasso“ 1912–14 gitarų serijas vienoje gražioje montavimas. Ši komanda surinko 85 darbus iš daugiau nei 35 viešųjų ir privačių kolekcijų; iš tikrųjų herojiškas žygdarbis.

Kodėl „Picasso“ gitarų serija?

Daugelis meno istorikų kredituoja Gitara serijos kaip galutinis perėjimas nuo analitinės prie Sintetinis kubizmas. Tačiau gitaros paleido tiek daug daugiau. Po lėto ir kruopštaus visų koliažai ir konstrukcijos, akivaizdu, kad Gitara serija (į kurią įeina ir keli smuikai) išsikristalizavo Pikaso kubizmo prekės ženklas. Serija sukuria ženklų, kurie išliko aktyvūs dailininko vizualiniame žodyne per Paradas eskizus ir į 1920 m. kuborealrealistinius kūrinius.

Kada prasidėjo gitarų serija?

Mes tiksliai nežinome, kada Gitara prasidėjo serijos. Koliažuose yra laikraščių fragmentai, datuoti 1912 m. Lapkričio ir gruodžio mėn. Nespalvotos „Picasso“ studijos „Boulevard Raspail“ nuotraukos, paskelbtos

instagram viewer
„Les Soirées de Paris“, ne. 18 (1913 m. Lapkritis), parodykite kreminės spalvos statybinio popieriaus gitarą, apsuptą daugybe koliažų ir gitarų ar smuikų piešinių, išdėstytų šalia vienos sienos.

Pikasas padovanojo savo 1914 m. Metalą Gitara į modernaus meno muziejų 1971 m. Tuo metu paveikslų ir piešinių režisierius Williamas Rubinas tikino, kad „maquette“ (modelio) kartoninė gitara datuojama 1912 metų pradžia. (Muziejus „maketą“ įsigijo 1973 m., Mirus Pikaso, pagal jo norus.)

Pasirengimo metu milžiniškas Pikasas ir Braque: novatoriškas kubizmas parodoje 1989 m., Rubinas perkėlė datą į 1912 m. spalį. Meno istorikė Rūta Marcus sutiko su Rubinu savo 1996 m Gitara serijas, kurios įtikinamai paaiškina pereinamąją serijos reikšmę. Dabartinė MoMA paroda nustato „maketės“ ​​datą nuo 1912 m. Spalio iki gruodžio.

Kaip mes mokomės gitarų serijos?

Geriausias būdas mokytis Gitara Serija turi pastebėti du dalykus: didelę žiniasklaidos įvairovę ir pakartotų formų, kurios reiškia skirtingus dalykus skirtinguose kontekstuose, repertuarą.

Koliažuose integruotos tikrosios medžiagos, tokios kaip tapetai, smėlis, tiesūs kaiščiai, įprasta gija, firminės etiketės, pakuotės, partitūros ir laikraštis su dailininko nupieštomis ar nupieštomis tų pačių ar panašių versijų daiktai. Elementų derinys sulūžo su tradicinėmis dvimatėmis meno praktikomis, ne tik jas įtraukiant Kuklios medžiagos, bet ir todėl, kad šios medžiagos reiškė šiuolaikinį gyvenimą gatvėse, studijose ir kavinės. Ši realaus pasaulio daiktų sąveika atspindi šiuolaikinių gatvės vaizdų integraciją į jo draugų avangardinę poeziją arba tai, ką vadino Guillaume'as Apollinaire'as. la nouveauté poésie (naujovės poezija) - ankstyvoji Pop menas.

Kitas būdas mokytis gitarų

Antrasis būdas mokytis Gitara Serijai reikia „Picasso“ figūrų repertuaro, kuris pasirodo daugumoje kūrinių, medžioklės. MoMA paroda suteikia puikią galimybę kryžminiu būdu patikrinti nuorodas ir kontekstus. Kartu koliažai ir Gitara konstrukcijos tarsi atskleidžia vidinį menininko pokalbį: jo kriterijus ir ambicijas. Matome įvairius ženklus trumpaisiais ženklais, nurodančiais objektus ar kūno dalis, migruojančius iš vieno konteksto į kitą, sustiprinantys ir keičiantys reikšmes, turintys tik kontekstą kaip vadovą.

Pvz., Kreivi gitaros pusė viename kūrinyje primena vyro ausies kreivę išilgai „galvos“ kitame. Apskritimas gali nurodyti gitaros garso skylę vienoje koliažo dalyje, o butelio dugną - kitoje. Arba apskritimas gali būti butelio kamščio viršus ir kartu primenantis viršutinę skrybėlę, tvarkingai išdėstytą ant ūsuoto džentelmeno veido.

Išaiškinti šį figūrų pasirinkimą padeda mums suprasti sinekochas kubizme (tos mažos figūros, kurios nurodo visumą, kad būtų galima pasakyti: čia yra smuikas, čia yra stalas, čia yra taurė ir čia yra žmogus). Šis ženklų repertuaras susiformavo per Analitinis kubizmas Laikotarpis tapo supaprastintomis šio sintetinio kubizmo laikotarpio formomis.

Gitaros konstrukcijos paaiškina kubizmą

Gitara konstrukcijos, pagamintos iš kartono popieriaus (1912) ir metalo lakštų (1914), aiškiai parodo formalias aplinkybes Kubizmas. Kaip Jackas Flamas parašė „Cubiquitous“, geresnis žodis kubizmui būtų buvęs „Planarizmas“, nes menininkai realybę suprato objekto skirtingų paviršių ar plokštumų (priekio, galo, viršaus, apačios ir šonų), pavaizduotų viename paviršiuje, terminai - a.k.a. vienalaikiškumas.

Picasso aiškino koliažus skulptoriui Julio Gonzalesui: „Pakaktų juos iškirpti - spalvos, galų gale, yra ne tik nuorodos į skirtumus plokštumų, nukreiptų į vieną ar kitą pusę, perspektyvos - tada surinkite jas pagal spalvos nurodymus, kad susidurtumėte su „skulptūra“. “(Rolandas Penrose, Pikaso gyvenimas ir kūryba, trečias leidimas, 1981, p. 265)

Gitara konstrukcijos įvyko, kai Pikasas dirbo prie koliažų. Plokščios plokštumos, išdėstytos ant plokščių paviršių, tapo plokščiomis plokštumomis, išsikišančiomis iš sienos trimatėje erdvėje, esančioje realioje erdvėje.

Tuo metu „Picasso“ prekiautojas Danielis-Henri Kahnweileris manė, kad Gitara konstrukcijos buvo paremtos dailininko Grebo kaukėmis, kurias jis įsigijo 1912 m. rugpjūčio mėn. Šie trimačiai objektai vaizduoja akis kaip cilindrus, išsikišančius iš lygaus kaukės paviršiaus, kaip kad iš tikrųjų yra Picasso. Gitara konstrukcijos vaizduoja garso skylę kaip cilindrą, išsikišantį iš gitaros korpuso.

André Salmon padarė išvadą „La jeune“ skulptūros prancūzų kalba kad Pikasas pažvelgė į šiuolaikinius žaislus, tokius kaip maža skardinė žuvis, pakabinta skardos juostelės ratu, vaizduojanti žuvį, plaukiančią jos dubenyje.

William Rubin savo 1989 m. „Pikaso ir Brako“ parodoje kataloge pasiūlė, kad lėktuvų sklandytuvai užfiksuotų Pikaso vaizduotę. (Picasso pavadino Braque „Wilbur“, po vieno iš brolių Wrightų, kurio istorinis skrydis įvyko 1903 m. Gruodžio 17 d.). Wilburas ką tik mirė 1912 m. Gegužės 30 d. Orvilis mirė 1948 m. Sausio 30 d.)

Nuo tradicinės iki avangardinės skulptūros

Pikaso gitaros konstrukcijos nutrūko ištisine įprastos skulptūros oda. Savo 1909 m Galva (Fernande), neryškios, purios gretimos lėktuvų serijos vaizduoja moters, kurią jis šiuo metu mylėjo, plaukus ir veidą. Šios plokštumos yra išdėstytos taip, kad būtų maksimaliai padidintas šviesos atspindėjimas ant tam tikrų paviršių, panašiai kaip vaizduojamos plokštumos, apšviestos šviesa analitiniame kubistų paveiksle. Šie apšviesti paviršiai tampa spalvingais koliažų paviršiais.

Kartonas Gitara konstrukcija priklauso nuo plokščių plokštumų. Jį sudaro tik 8 dalys: gitaros „priekinė ir galinė dalys“, korpuso dėžutė, „garso skylė“ (kuri atrodo kaip kartono cilindras ritinio viduje tualetinis popierius), kaklas (kuris lenkiamas į viršų kaip pailgas lovis), trikampis nukreiptas žemyn, kad būtų nurodyta gitaros galva, ir trumpas, sulankstytas popierius šalia trikampis, sriegis „gitaros stygomis“. Paprastos stygos, vertikalios, pavaizduotos gitaros stygos, ir šoninės (komiškai drooping). laisves. Pusiau apskritas kūrinys, pritvirtintas prie maketės apačios, parodo gitaros vietą ant stalo ir užbaigia originalią kūrinio išvaizdą.

Kartonas Gitara Panašu, kad lakštinė gitara vienu metu vaizduoja tikrojo instrumento vidų ir išorę.

„El Guitare“

1914 m. Pavasarį dailėtyrininkas André Salmon rašė:

„Mačiau to, ko dar niekas nebuvo matęs„ Pikaso “studijoje. Kol kas nepalikdamas paveikslų, Picasso pastatė šią didžiulę gitarą iš lakštinio metalo su dalimis gali būti suteiktas bet kuriam visatos idiotui, kuris pats gali sudėti objektą, taip pat ir menininkui pats. Ši fantastiškiau nei Fausto laboratorija ši studija (kuri, kai kurių žmonių manymu, neturėjo meno įprastine šio žodžio prasme) buvo įrengta su naujausiais objektais. Visos matomos formos, supančios mane, pasirodė absoliučiai naujos. Aš niekada anksčiau nemačiau tokių naujų dalykų. Aš net nežinojau, koks gali būti naujas objektas.

Kai kurie lankytojai, jau sukrėsti dalykų, kuriuos pamatė dengdami sienas, atsisakė vadinti šiuos objektus paveikslais (nes jie buvo pagaminti iš aliejinio audinio, pakavimo popieriaus ir laikraščio). Jie nukreipė užjaučiantį pirštą į protingų Pikaso skausmų objektą ir tarė: „Kas tai? Ar uždedate ant pjedestalo? Ar jūs jį pakabinate ant sienos? Ar tai tapyba, ar skulptūra?

Paryžiaus darbuotojo mėlynai apsirengęs Picasso puikiausiu Andalūzijos balsu atsakė: „Tai nieko. Tai yra el guitare!'

Ir štai! Vandeniui nelaidūs meno skyriai yra nugriauti. Dabar mes esame išlaisvinti nuo tapybos ir skulptūros, lygiai kaip buvome išlaisvinti nuo akademinių žanrų idiotiškos tironijos. Tai nebe tas ar tas. Niekis. Tai yra el guitare!"