Tapyba vaza užpildo daugelį graikų mito literatūrinių pasakojimų spragų. Keramika mums daug pasako apie kasdienį gyvenimą. Vietoj marmurinių akmenukų laidojimo urnoms būdavo naudojamos sunkios, didelės, įmantrios vazos, ko gero, turtingi aristokratų visuomenėje, palaikę kremavimą, o ne laidojantys. Scenos ant išlikusių vazų veikia kaip šeimos nuotraukų albumas, išgyvenęs tūkstantmečius, mums, tolimiems palikuonims, analizuoti.
Kodėl graudinanti Medusa dengia geriamojo indo pagrindą? Ar tai turėjo priblokšti girdyklą, kai jis pasiekė dugną? Priversti jį juoktis? Yra daug patarimų studijuoti graikų vazas, tačiau prieš tai padarykite keletą pagrindinių terminų, susijusių su archeologiniais laikotarpiais, kuriuos turite žinoti. Be šio pagrindinių laikotarpių ir pagrindinių stilių sąrašo, bus daugiau žodyno, kurio jums prireiks, kaip ir terminai konkretiems laivams, bet pirmiausia, be per daug techninių terminų, meno laikotarpių pavadinimai:
Prisimenant, kad visada yra kažkas anksčiau, o pokyčiai neįvyksta per naktį, šis etapas išsivystė iš Keramikos protogeometrinis laikotarpis su kompasu nupieštomis figūromis, sukurtomis iš maždaug 1050–873 metų B.C. Savo ruožtu, Proto-Geometrinis atėjo po
Mikėnų arba sub-Mikėnų. Tikriausiai to nereikia žinoti, nes ...Graikų vazų tapybos stilių aptarimas paprastai prasideda nuo geometrinių, o ne su pirmtakais Trojos karo epochoje ir prieš ją. Geometrinio laikotarpio piešiniai, kaip rodo pavadinimas, buvo linkę į formas, pavyzdžiui, trikampius ar deimantus ir linijas. Vėliau išryškėjo lipnios ir kartais labiau suformuotos figūros.
Iki septintojo amžiaus vidurio įtakos (prekyba su) Rytais ( Rytai) įkvėpė graikų vazos tapytojus rozetėmis ir gyvūnais. Tada graikų vazų tapytojai pradėjo piešti išsamesnius pasakojimus apie vazas.
Jie sukūrė polichromijos, pjūvio ir juodosios figūros techniką.
Pradėję maždaug 610 B. C., vazos dažytojai raudoname molio paviršiuje rodė siluetus juoda slystančia glazūra. Kaip ir geometrinis laikotarpis, vazose dažnai buvo rodomos juostos, vadinamos „frizais“, vaizduojančiomis atskiras pasakojimo scenas, vaizduojančias elementus iš mitologijos ir kasdienio gyvenimo. Vėliau dailininkai išformino frizo techniką ir pakeitė ją scenomis, apimančiomis visą vazos pusę.
Akys vyno gėrimo induose galėjo atrodyti kaip veido kaukė, kai gėrėjas laikė plačią taurę, kad ją nusausintų. Vynas buvo dievo Dioniso, kuris taip pat buvo dievas, kuriam buvo rengiami didieji dramos festivaliai, dovana. Kad veidus būtų galima pamatyti teatruose, aktoriai nešiojo perdėtas kaukes, skirtingai nei kai kurių vyno taurių išorėje.
Netoli VI amžiaus pabaigos raudona figūra išpopuliarėjo. Tai tęsėsi iki maždaug 300. Jame detalėms buvo naudojamas juodas blizgus (vietoj pjūvio). Pagrindinės figūros buvo paliktos natūralia raudona molio spalva. Pagalbos linijos papildė juodą ir raudoną.
Retiausios rūšies vaza, jos gamyba prasidėjo maždaug tuo pačiu metu, kaip ir Raudonoji figūra, taip pat sukurta Atėnuose. Vazos paviršius užteptas baltu šleifu. Iš pradžių dizainas buvo juoda glazūra. Vėliau figūros buvo nudažytos spalvomis po šaudymo.
Technikos išradimas priskiriamas Edinburgo tapytojui [„Mansarda White-Ground Pyxis and Phiale“, ca. 450 B. C. “, autorė Penelope Truitt; Bostono muziejaus biuletenis, Tomas 67, Nr. 348 (1969), p. 72-92].
Neilas Ašheris Silbermanas, Johnas H. Oakley, Markas D. Stansbury-O'Donnell, Robin Francis Rhodes „Klasikinė graikų dailė ir architektūra“ Oksfordo archeologijos palydovas. Brianas M. Fagan, ed., Oxford University Press, 1996 m.
„Primityvus gyvenimas ir simpoziškos praeities konstravimas Atėnų vazų tapyboje“, autorė Kathryn Topper; Amerikos archeologijos žurnalas, Tomas 113, Nr. 1 (2009 m. Sausio mėn.), P. 3-26.
www.melbourneartjournal.unimelb.edu.au/E-MAJ/pdf/issue2/ andrew.pdf „Vėlyvojo archainio laikotarpio Atėnų akiniai“, pateikė Andrew Prentice.