Nors neįmanoma sudaryti tokio teisingumo sąrašo, gyvybiškai svarbu pamėginti, nes pagrindinės visuomenės alternatyvos egzistavo ir klestėjo per blizgantį vaizdinį apsėstą 80-ąjį dešimtmetį. Mūsų visų laimei, baseinas, iš kurio buvo galima semtis požemio grietinėlės, visada buvo per dešimtmetį apkrautas galimybėmis, net jei daugelis muzikos gerbėjų negalėjo aptikti jokios veiklos kad ir kas. Daugelis šių įdomių 80-ojo dešimtmečio populiariosios muzikos atstovų, nepatenkančių į radarą, taip pat yra tie, iš kurių galiausiai sulaukė dėmesio, kurio jie buvo nusipelnę, tačiau pirmą kartą jų negavo.
Šis Pietų Kalifornijos trio galėjo būti įkvėptas pankas ir kietas, tačiau grupės muzika gali būti nepakartojamiausia, organiškiausia ir neklasifikuojama iš bet kokio artisto, veikusio 80-ųjų. Vėlinė, didžioji D. Boonas grojo gitara, dainavo ir rašė politiškai įpareigotas, apgalvotai nepriklausomas dainas tokiu būdu, kokio anksčiau ar dar nematėme. Kartu su savo vaikystės draugu Mike'u Watt'u bosu ir George'u Hurley'iu ant būgnų, Boonas dirbo užtikrintai be paguodos ribų, sukurti juostą, kuri, manau, išlieka kaip viena geriausių roko era. Tiesiog labai blogai, kai žmonės to nežino.
Nors grupė, tokia kaip „Minutemen“, pripažino savo pogrindžio statusą ir įvairiais būdais sąmoningai pasirinko darbą šešėlyje pop kultūrą, tai, kad prieinamas melodingas dainininkas-dainų autorius, kaip Crenshaw, aptemdė užmarštį, buvo kur kas daugiau atsitiktinumas. Ankstyvas atlikėjo nuotaikingas pop / rock'as rado reikšmingą, jei trumpalaikį, pagrindinį išpardavimą, tačiau Crenshaw turbūt turėjo būti vienas iš perkamiausių 80-ųjų menininkų. Vietoj to, nuožmiai nepriklausomas pasiryžimas kurti muziką privertė dainininką gana greitai atsiriboti nuo miglotos asociacijos su nauja banga ir 80-ųjų pop scenos.
Geriau ir blogiau, praėjusio dešimtmečio punk-pop sprogimas gali būti atsektas iki vieno bendro ankstyvojo protėvio, ir tai nėra Žalia diena. Palikuonys pirmą kartą atsirado labai aštuntajame dešimtmetyje ir užmezgė ryšį su „SoCal hardcore“ dėl jų greičio ir agresijos, bet taip pat ir dėl pop jausmo, kuriam nepriskiriami jokie veiksmai scena. Vokalistas Milo Auckermanas iškėlė juostą ne tik dėl pankų energijos ir pykčio, bet ir įšvirkšdavo smegenų smegenis, save nuvertinantis ir netgi geidulingas. Palikuonys niekada nenorėjo būti Žalioji diena, tačiau pastaroji niekada nebūtų įvykusi be jų.
Turbūt nė vienai grupei iš Milvokio srities nėra kosmose leidžiama daug pasiekti pagrindinės sėkmės būdu, nes vienintelė kita 80-ųjų grupė, apie kurią galiu galvoti, yra iš to viršutinio Midwest miesto, Smurtinės femos, be abejo, visokiais būdais priešinosi normalumui. Tačiau „BoDeans“ pasirinko labai skirtingą kelią nuo kitų kolegijos uola broliai, gilindamiesi į 50-ųjų ir 60-ųjų stilių, kad sukurtų unikalų šaknų roko garsą. Kurtas Neumannas ir Samas Llanasas buvo „pogrindinis“ Lennon & McCartney muzikos mėgėjas, turėjęs mažai naudos MTV. Šie vaikinai ištisą dešimtmetį gyveno prieš „Arčiau laisvo“. Jų teminė daina dešimtojo dešimtmečio TV dramai „Party of Five“ atnešė šlovės akimirką.
Viena iš Pietų Kalifornijos „hardcore punk“ iniciatorių, ši legendinė grupė su nuolat besikeičiančia sudėtimi visada buvo įkūrėjo Grego Ginno smegenys. Nors pagrindinis dainininkas Henry Rollinsas, be abejo, tapo matomiausiu nariu po to, kai 1981 m. Prisijungė prie Juodosios vėliavos, tai buvo Ginno nepriklausoma dvasia ir įrašų kompanija SST, kurstanti visą bendraminčių pogrindžio menininkų ir gerbėjų judėjimą Amerika. Kaip ir „Minutemenai“, „Juodoji vėliava“ tyrinėjo daugybę skirtingų muzikos stilių per visą savo dešimtmečio gyvavimo laiką, net jei grupė galų gale pasilenkė plodding'o link Juodoji šabato diena-stilinta Sunkusis metalas, visų žanrų.
Ian MacKaye, Rollins'o vaikystės draugo iš Vašingtono priemiesčio, kur jie abu užaugo, vedami, Fugazi panoro „pasidaryk pats“ punk ir hardcore estetiką į savo galimybes. Su savo legendine tiesus kraštas Sunkioji apranga „Mažosios grėsmės“, „MacKaye“ visada demonstravo nenorą leisti korporatyvinės įtakos daryti įtaką jo muzikai, ir jis visada reikalavo, kad įvairaus amžiaus žmonės galėtų dalyvauti savo grupės pasirodymuose kaip ženklas Solidarumas. Be šio įnirtingai pogrindžio estetikos, Fugazi sukūrė visiškai naują post-punk formą, kuri atvedė į nepaprastai populiarų emo stilių dešimtajame dešimtmetyje.
Kad neatrodyčiau per daug etnocentriškas ar provincialus, leiskite man įtraukti britišką grupę, vadinamą daug dėl savo pogrindžio estetikos, kaip apie keistą gitaristo Johnny Marr ir dainininko bendradarbių komandą Morisė. Nors kruopščios, sluoksniuotos ir skambančios Marr gitaros sukūrė beveik tradicinį roko skambesį, svajingas Morrissey kronika intriguojamai kontrastavo su Marr grojimu. Šis atidavimas ir paėmimas galėjo sąlygoti gana ankstyvą Smiths mirties tik po penkerių produktyvių metų, tačiau nepastovi dviejų muzikantų partnerystė taip pat išlaikė muziką šviežią.
Nors šis Mineapolio vadovaujamas trio pradėjo savo veiklą ir kaip hardcore punk apranga, grupė galų gale pasirinko indie rock kelias, kuris padėjo šabloną daugumai alternatyvių uolienų, kurias reikia sekti devintajame dešimtmetyje. Kaip dažnai būna sėkmingų grupių atveju, dainavimo partnerystė tarp be galo skirtingų asmenybių Bobo Moldo ir Granto Harto paskatino grupę kūrybiškai. Nors Moldovas agresyviai pristatė ir vokališkai, ir grodamas gitara, Hartas dažnai laikėsi švelnesnio, aiškesnio požiūrio, kartais net pridėdamas fortepijono dalis. Grupė taip pat buvo viena iš pirmųjų indie grupių, pasirašiusių didelę etiketės sutartį.
Ši Niujorko miesto grupė buvo informuota iš pankroko, tačiau retai skambėjo taip, pasirinkdama tyrinėti disonansinius garso peizažus tradicinių dainų struktūrų ir melodijos sąskaita. Atrodė, kad grupės 80-ųjų ankstyvasis triukšmo rock sąmoningai apėmė avangardinę dalykų pusę, tačiau iki 80-ųjų vidurio, „Sonic Youth“ pradėjo daryti didesnį poveikį kolektyvo rokui ir ankstyvajai alternatyvai muzika. Iki 1988 m. Dvigubo albumo „Daydream Nation“ visi muzikos gerbėjai, pasitraukę iš pagrindinės muzikos plaukų metalas fiksacija rado „Sonic Youth“ klubą ir tam tikrą alternatyvą.
Tie, kurie ieško iš tikrųjų pogrindžio alternatyvos, atrado ekstremistų „jackpot“, jei jie žinojo apie Alliną per 80-ąjį dešimtmetį. Žinomas, kaip iššokęs ant scenos ir sunaudodamas savo atliekas, Allinas ėmėsi konfrontacijos spektaklio menas peržengia visas ribas per ginčytinus ir pavojingus koncertus mažuose klubuose visoje Amerikoje. Muzikiniu požiūriu Allinas pradėjo savo veiklą kaip gana tiesmukiškas, jei neįprastas, pankrokas, tačiau po daugelio metų narkotikų vartojimo ir visokeriopai sunkiai gyvendamas, jo balsas pablogėjo tiek, kad jo muzika dažnai užgrodavo sceną antikai. Vis dėlto Allino šokas roko link dažnai buvo tikras dalykas.