Paulo Cezanne'o, prancūzų impresionisto biografija

Prancūzų dailininkas Paulas Cezanne'as (1839–1906) buvo vienas svarbiausių postimpresionistas dailininkai. Jo darbai sukūrė tiltus tarp XIX a impresionizmas ir pagrindinių judesių plėtojimas XX amžiaus mene. Jis buvo ypač svarbus kaip kubizmo pirmtakas.

Greiti faktai: Paul Cezanne

  • Pareigos: Dailininkas
  • Stilius: Postimpresionizmas
  • Gimė: 1839 m. Sausio 19 d. Aix-en-Provence, Prancūzijoje
  • Mirė: 1906 m. Spalio 22 d. Aix-en-Provence, Prancūzijoje
  • Tėvai: Louisas Auguste'as Cezanne'as ir Anne Elisabeth Honorine Aubert
  • Sutuoktinis: „Marie-Hortense Fiquet“
  • Vaikas: Paulius Cezanne'as
  • Atrinkti darbai: „Marselio įlanka, žiūrima iš L'Estaque“ (1885), „Kortų grotuvai“ (1892), „Mont Sainte-Victoire“ (1902)
  • Pažymėtina citata: "Aš tau esu skolingas tiesą tapydamas ir pasakysiu tau".

Ankstyvas gyvenimas ir mokymai

Paul Cezanne, gimęs Aix-en-Provence mieste pietų Prancūzijoje, buvo turtingo bankininko sūnus. Tėvas labai skatino jį sekti bankininkystės profesiją, tačiau pasiūlymą jis atmetė. Šis sprendimas sukėlė konfliktą tarp jų, tačiau jaunas menininkas gavo finansinę savo tėvo paramą ir galiausiai nemažą palikimą mirus vyresniajai Cezanne 1886 m.

instagram viewer

Paulo Cezanne'o autoportretas
„Autoportretas“ (1881).Paveldo vaizdai / „Getty Images“

Lankydamasis Aix mokykloje Paul Cezanne susitiko ir susidraugavo su rašytoja Emile Zola. Jie buvo mažos grupės, kuri save vadino „nepakeičiamaisiais“, dalis. Nepaisant tėvo norų, 1861 m. Paulius Cezanne persikėlė į Paryžių ir gyveno su Zola.

Nors 1859 m. Jis vedė vakarinius piešimo kursus Aix mieste, Cezanne daugiausia buvo savamokslis menininkas. Jis du kartus pateikė prašymą patekti į „Ecole des Beaux-Arts“, tačiau priėmimo žiuri jį atmetė. Vietoj formalaus meno išsilavinimo Cezanne aplankė Luvro muziejų ir kopijavo meistrų darbus Mikelandželas ir Titianas. Jis taip pat lankė studiją „Academie Suisse“, kurioje jauniems dailės studentams buvo leista piešti iš gyvų modelių už nedidelį nario mokestį. Ten Cezanne susitiko su kolegomis menininkais Camille Pissarro, Claude Monet ir Auguste Renoir kurie netrukus taptų pagrindinėmis impresionizmo raidos figūromis.

Impresionizmas

1870 m. Dramatiškai pasikeitė ankstyvasis Paulo Cezanne'o tapybos stilius. Dvi pagrindinės įtakos turėjo jo persikėlimas į L'Estaque pietų Prancūzijoje ir draugystė su Camille Pissaro. Cezanne'o darbai dažniausiai tapo peizažais, pasižyminčiais lengvesniais teptuko potėpiais ir ryškiomis saulės nuplauto kraštovaizdžio spalvomis. Jo stilius buvo glaudžiai susijęs su impresionistais. L'Estaque'o metais Cezanne suprato, kad turėtų piešti tiesiai iš gamtos.

cezanne marių įlanka
„Marselio įlanka“ (1885).„Corbis“ istoriniai / „Getty“ vaizdai

Paulius Cezanne'as eksponavo pirmąjį ir trečiąjį 1870-ųjų impresionistų pasirodymus. Tačiau akademinių recenzentų kritika jį labai sujaudino. Didžiausią šio dešimtmečio dalį jis vengė Paryžiaus meno scenos.

Brandos laikotarpis

1880-aisiais Paulius Cezanne'as pas savo meilužę Hortense Fiquet įsikūrė į stabilius namus pietų Prancūzijoje. Jie susituokė 1886 m. Cezanne'o darbai pradėjo atsiriboti nuo impresionistų principų. Jam nebuvo įdomu pavaizduoti trumpalaikį momentą, sutelkiant dėmesį į besikeičiančią šviesą. Vietoj to jis labiau domėjosi matytų kraštovaizdžių nuolatinėmis architektūrinėmis savybėmis. Jis pasirinko spalvą ir sudarė dominuojančius savo paveikslų elementus.

Cezanne nutapė daugybę Marselio įlankos vaizdų iš L'Estaque kaimo. Tai buvo vienas mėgstamiausių jo vaizdų visoje Prancūzijoje. Spalvos yra ryškios, o pastatai suskaidomi į griežtai architektūrines formas ir formas. Cezanne'o atsiribojimas nuo impresionistų paskatino meno kritikus jį laikyti vienu ryškiausių postimpresionistų tapytojų.

Visada besidominti gamtos pasaulio nuolatiniu pojūčiu, Cezanne sukūrė paveikslų seriją, pavadintą „Kortų grotuvai“ apie 1890 m. Jis tikėjo, kad vyrų, žaidžiančių kortomis, įvaizdis turi nesenstantį elementą. Jie vėl ir vėl susirinks daryti tą patį dalyką, užmiršdami įvykius aplinkiniame pasaulyje.

„Cezanne“ kortų grotuvai
„Kortų grotuvai“ (1892).„Corbis“ istoriniai / „Getty“ vaizdai

Paulius Cezanne'as Luvre studijavo natiurmortus, kuriuose vaizduojami Nyderlandų ir Prancūzijos senieji meistrai. Galiausiai jis sukūrė savo natiurmorto tapybos stilių, naudodamas skulptūrinį, architektūrinį požiūrį, kurį taikė dažydamas pastatus peizažuose.

Vėliau darbas

Cezanne malonus gyvenimas pietų Prancūzijoje baigėsi 1890 m., Diagnozavus diabetą. Liga nuspalvins visą likusį gyvenimą, paversdama jo asmenybę tamsesne ir labiau atstatančia. Paskutiniaisiais metais jis ilgą laiką praleido vienas, daug dėmesio skirdamas savo tapybai ir nekreipdamas dėmesio į asmeninius santykius.

1895 m. Paulius Cezanne'as aplankė Bibemus karjerus netoli Mont Sainte-Victoire. Formos, kurias jis nutapė peizažuose, vaizduojančiuose kalną ir karjerus, įkvėpė vėliau kubizmas judėjimas.

Paskutiniai Cezanne metai apėmė įtemptus santykius su žmona Marie-Hortense. Menininko motinos mirtis 1895 m. Padidino įtampą tarp vyro ir žmonos. Cezanne didžiąją laiko dalį praleido paskutinius metus vienas ir dezinfekavo savo žmoną. Visus savo turtus jis paliko jų sūnui Pauliui.

1895 m. Jis taip pat surengė savo pirmąją vieno žmogaus parodą Paryžiuje. Parodą surengė garsus meno atstovas Ambroise'as Vollard'as, jame buvo daugiau nei šimtas paveikslų. Deja, plačioji visuomenė šou beveik nepaisė.

Pagrindinė Paulo Cezanne'o kūryba pastaraisiais metais buvo Mont Sainte-Victoire ir paveikslų serija, kurioje besimaudantys šokėjai ir švenčia kraštovaizdį. Paskutiniai pirtininkų darbai tapo abstraktesni ir orientuoti į formą ir spalvas, kaip Cezanne kraštovaizdžio ir natiurmorto paveikslai.

© Filadelfijos dailės muziejus; naudojamas gavus leidimą
Paulius Cézanne (prancūzų, 1839–1906). Didelės besimaudančios, 1906 m. Aliejus ant drobės. 82 7/8 x 98 3/4 col. (210,5 x 250,8 cm). Pirktas kartu su W. P. „Wilstach Fund“, 1937 m.© Filadelfijos meno muziejus

Paulius Cezanne mirė 1906 m. Spalio 22 d., Savo šeimos namuose Aix mieste nuo komplikacijų nuo plaučių uždegimo.

Perėjimas į XX amžių

Cezanne buvo kritinė pereinamoji figūra nuo 1800-ųjų pabaigos pasaulio iki naujojo amžiaus. Jis sąmoningai nutraukė impresionistų dėmesį į šviesos pobūdį, norėdamas ištirti matomų objektų spalvą ir formą. Tapymą jis suprato kaip analitinį mokslą, tiriantį savo dalykų struktūrą.

Po Cezanne naujovių favizmas, kubizmas ir ekspresionizmas, judesiai, kurie dominavo dvidešimtojo amžiaus pradžios avangarde Paryžiaus meno scena pirmiausia buvo susijusi su materialiais dalykais, o ne dėl trumpalaikio poveikio šviesos.

cezanne natiurmortas su drape ir ąsotiu
"Natiurmortas su drape ir puodeliu, papuoštu gėlėmis" (1895).„Sergio Anelli“ / „Getty Images“

Palikimas

Paulas Cezanne'as paskutiniaisiais metais tapo labiau patrauklus, jo, kaip novatoriško menininko, reputacija išaugo tarp jaunų menininkų. Pablo Picasso buvo viena iš naujos kartos, kuri Cezanne laikė meistriška pirmaujančia šviesa meno pasaulyje. Kubizmas ypač skolingas Cezanne'o susidomėjimui jo kraštovaizdžio architektūrinėmis formomis.

1907 m. Cezanne'o kūrybos retrospektyva, praėjus metams po jo mirties, galutinai sutelkė dėmesį į jo svarbą XX amžiaus meno raidai. Tais pačiais metais Pablo Picasso nutapė savo orientyrą „Demoiselles d'Avignon“, kuriam aiškiai padarė įtaką Cezanne'o besimaudančių paveikslai.

Šaltiniai

  • Dančevas, Aleksas. Cezanne: gyvenimas. Panteonas, 2012 m.
  • Valdas, Jonas. Cezanne: biografija. Haris N. Abramsas, 1986 m.