Emily Dickinson, Amerikos poeto, biografija

Emily Dickinson (1830 m. Gruodžio 10 d. –1886 m. Gegužės 15 d.) Buvo amerikiečių poetė, labiausiai žinoma dėl savo ekscentriškos asmenybės ir dažnų mirties ir mirtingumo temų. Nors ji buvo produktyvi rašytoja, per savo gyvenimą buvo paskelbta tik keletas jos eilėraščių. Nepaisant to, kad ji beveik nebuvo žinoma, kol ji gyva, jos poezija - iš viso beveik 1 800 eilėraščių - tapo kuokšteline Amerikos literatūrinio kanono, ir mokslininkai, ir skaitytojai jau seniai žavėjosi jos neįprasta gyvenimas.

Greiti faktai: Emily Dickinson

Emily Elizabeth Dickinson gimė garsioje šeimoje Amherst, Masačusetso valstijoje. Jos tėvas Edwardas Dickinsonas buvo teisininkas, politikas ir patikėtinis Amherst kolegija, kurio įkūrėjas buvo jo tėvas Samuelis Dickinsonas. Jis ir jo žmona Emilija (nee Norcross) turėjo tris vaikus; Emily Dickinson buvo antrasis vaikas ir vyresnioji dukra, o ji turėjo vyresnį brolį Williamą Austiną (kuris paprastai vadinosi savo vidutiniu vardu) ir jaunesnę seserį Lavinia. Dickinsonas buvo malonus, gerai elgiantis vaikas, ypač mėgęs muziką.

Kadangi Dickinson tėvas buvo įsitikinęs, kad jo vaikai yra gerai išsilavinę, Dickinson gavo griežtesnį ir labiau klasikinį išsilavinimą nei daugelis kitų jos epochos mergaičių. Būdama dešimties, ji su seserimi pradėjo lankyti Amherst akademiją - buvusią berniukų akademiją, kuri prieš dvejus metus tik pradėjo priimti studentes. Nepaisant griežtos ir iššūkių prigimties, Dickinsonas toliau tobulino savo studijas ir studijavo literatūrą, mokslus, istoriją, filosofiją ir lotynų kalbą. Dėl pakartotinių ligų jai kartais reikėdavo išeiti iš mokyklos.

Dickinsono rūpestis mirtimi taip pat prasidėjo dar jauname amžiuje. Būdama keturiolikos metų ji patyrė savo didelę netektį, kai mirė jos draugė ir pusbrolis Sophia Holland šiltinė. Olandijos mirtis paskatino ją į tokią melancholišką spiralę, kad ji buvo išsiųsta į Bostoną pasveikti. Atsigavusi ji grįžo į Amherstą, tęsdama studijas kartu su kai kuriais žmonėmis, kurie bus jos draugai visą gyvenimą, įskaitant būsimą seserį seserį Susan Huntington Gilbert.

Baigęs mokslus Amherst akademijoje, Dickinsonas įstojo į Mount Holyoke moterų seminariją. Čia ji praleido mažiau nei metus, tačiau ankstyvo pasitraukimo paaiškinimai skiriasi priklausomai nuo šaltinio: šeima norėjo jos Grįžti namo jai nepatiko intensyvi, evangelikų religinė atmosfera, ji buvo vieniša, nemėgo dėstymo stiliaus. Bet kokiu atveju ji grįžo namo iki 18 metų.

Šeimos draugas, jaunas advokatas, vardu Benjaminas Franklinas Newtonas, tapo Dickinsono draugu ir patarėju. Labiausiai tikėtina, kad jis ją supažindino su Williamas Wordsworthas ir Ralfas Waldo Emersonas, kuris vėliau darė įtaką ir įkvėpė jos pačios poeziją. Dickinson daug skaitė, padėjo draugai ir šeima, kurie jai atnešė daugiau knygų; tarp jos formuojamiausių įtakų buvo Viljamas Šekspyras, taip pat Charlotte BronteDžeinė Eir.

Dickinsonas buvo geros nuotaikos 1850-ųjų pradžioje, tačiau tai nepraėjo. Vėl mirė šalia jos esantys žmonės, o ji buvo nuniokota. Jos draugas ir auklėtojas Niutonas mirė nuo tuberkuliozės, prieš mirtį parašydami Dickinsonui, sakė, kad nori, kad galėtų gyventi norėdami pamatyti jos didybę. Kitas draugas, Amherst akademijos direktorius Leonardas Humphrey, staiga mirė būdamas vos 25 metų 1850 m. Jos laiškai ir raštai tuo metu pripildyti melancholiškos nuotaikos.

Tuo metu seniausia Dickinson draugė Susan Gilbert buvo jos artimiausia patikėtinė. Nuo 1852 m. Gilbertą teisme pareiškė Dickinsono brolis Austinas. Jie susituokė 1856 m., Nors tai apskritai buvo nelaiminga santuoka. Gilbertas buvo daug artimesnis Dickinsonui, su kuriuo ji dalijosi aistringa ir intensyvia korespondencija bei draugyste. Daugelio šiuolaikinių tyrinėtojų nuomone, dviejų moterų santykiai buvo labai tikėtini: romantiškas, ir galbūt svarbiausias bet kurio jų gyvenimo santykis. Greta savo asmeninio vaidmens Dickinsono gyvenime, Gilbert taip pat dirbo kvazi redaktoriumi ir Dickinsono patarėju per savo rašymo karjerą.

Dickinsonas daug keliavo ne už Amherstų, lėtai ugdydamas vėlesnę reputaciją, kad yra atstumiantis ir ekscentriškas. Ji rūpinosi motina, kuri nuo 1850 m. Iš esmės buvo namuose, serganti lėtinėmis ligomis. Vis labiau atsiribojant nuo išorinio pasaulio, Dickinson labiau atsirėmė į savo vidinį pasaulį, taigi ir į savo kūrybinį išėjimą.

Aš niekas! Kas tu esi? (1891)

Neaišku, kada tiksliai Dickinson pradėjo rašyti savo eilėraščius, nors galima manyti, kad ji kurį laiką rašė, kol bet kuris iš jų nebuvo kada nors paviešintas ar paskelbtas. Tomas H. Johnsonas, kuris buvo už kolekcijos kūrimą Emily Dickinson eilėraščiai, sugebėjo tiksliai nurodyti tik penkis Dickinsono eilėraščius laikotarpiui iki 1858 m. Tuo ankstyvu laikotarpiu jos poezija pasižymėjo laikymuisi to meto konvencijų.

Du iš penkių ankstyviausių jos eilėraščių iš tikrųjų yra satyriniai, atlikti šmaikščiai, „tyčiojasi“ iš Valentino eilėraščių su sąmoningai gėlėta ir perpildyta kalba. Dar du iš jų atspindi labiau melancholišką toną ji būtų geriau žinoma. Vienas iš jų yra apie jos brolį Austiną ir tai, kiek ji jo pasiilgo, o kitas, žinomas pirmąja eilute „Aš turėk paukštį pavasarį “, - rašė Gilbertas ir apgailestavo dėl sielvarto bijodamas prarasti Draugystė.

Keletas Dickinsono eilėraščių buvo publikuoti Springfildo respublikonas tarp 1858 ir 1868 m.; ji draugavo su jos redaktoriumi, žurnalistu Samueliu Bowlesu ir jo žmona Mary. Visi šie eilėraščiai buvo paskelbti anonimiškai ir jie buvo daug redaguojami, pašalinant didžiąją dalį Dickinsono parašo stilizacijos, sintaksės ir skyrybos ženklų. Pirmasis paskelbtas eilėraštis „Niekas nežino šios mažos rožės“ iš tikrųjų galėjo būti paskelbtas be Dickinsono leidimo. Kitas eilėraštis, „Saugu jų altorių rūmuose“, buvo retransliuojamas ir išleistas kaip „Miegantis“. Iki 1858 m. Dickinson pradėjo organizuoti savo eilėraščius, net kai ji parašė daugiau. Ji peržiūrėjo ir pasidarė šviežias savo poezijos kopijas, sudėjo rankraštines knygas. 1858–1865 m. Ji sukūrė 40 rankraščių, sudarytų iš mažiau nei 800 eilėraščių.

Šiuo laikotarpiu Dickinsonas taip pat parengė laiškų trio, kurie vėliau buvo vadinami „pagrindiniais laiškais“. Jie niekada nebuvo išsiųsti ir buvo aptikti kaip juodraščiai tarp jos dokumentų. Kreipdamasi į nežinomą vyrą, ji vadina tik „magistru“. Jie poetiškai keista, todėl net ir labiausiai išsilavinę mokslininkai suprato, kad tai suprantama. Jie galbūt net nebuvo skirti realiam asmeniui; jie išlieka viena pagrindinių Dickinsono gyvenimo ir raštų paslapčių.

„Viltis“ yra dalykas su plunksnomis (1891)

Dickinson 30-ųjų ankstyvasis laikotarpis buvo pats produktyviausias jos gyvenimo rašymo laikotarpis. Daugeliu atvejų ji beveik visiškai pasitraukė iš visuomenės ir bendravimo su vietiniais gyventojais ir kaimynai (nors ji vis tiek rašydavo daug laiškų) ir tuo pat metu ėmė rašyti vis daugiau ir daugiau daugiau.

Jos eilėraščiai nuo šio laikotarpio jos kūrybai galiausiai buvo aukso standartas. Ji išplėtojo savo unikalų rašymo stilių, būdama neįprasta ir specifiška sintaksė, eilučių pertraukos ir skyrybos ženklai. Būtent per tą laiką jos eilėraščiuose pradėjo dažniau pasireikšti mirtingumo temos, kurios buvo geriausiai žinomos. Ankstesni jos kūriniai retkarčiais palietė sielvarto, baimės ar praradimo temas, tačiau tai nebuvo daroma anksčiau Ši pati produktyviausia era, kurią ji visiškai pasinėrė į temas, apibrėžiančias jos ir jos kūrybą palikimas.

Manoma, kad Dickinsonas parašė daugiau nei 700 eilėraščių 1861–1865 m. Ji taip pat susirašinėjo su literatūros kritiku Thomasu Wentworthu Higginsonu, kuris tapo vienu iš jos artimų draugų ir visą gyvenimą trunkančiu korespondentu. Nuo to laiko Dickinsono rašymas atrodė šiek tiek melodramatiškas, kartu su giliai jaučiamais ir nuoširdžiais jausmais bei pastebėjimais.

Nes negalėjau sustoti dėl mirties (1890 m.)

Iki 1866 m. Dickinsono produktyvumas pradėjo mažėti. Ji patyrė asmeninių nuostolių, taip pat ir dėl savo mylimo šuns Carlo, o patikimas namų tarnas ištekėjo ir paliko savo ūkį 1866 m. Dauguma skaičiavimų rodo, kad ji parašė apie trečdalį savo darbų po 1866 m.

Maždaug 1867 m. Dickinson'o tendencijos tapo vis labiau kraštutinės. Ji pradėjo atsisakyti matyti lankytojus, tik kalbėjosi su jais iš kitos durų pusės ir retai išeidavo į viešumą. Retais atvejais, kai ji išeidavo iš namų, ji visada vilkėjo baltą spalvą ir vis garsėjo kaip „moteris balta“. Nepaisant šio fizinės socializacijos vengimo, Dickinsonas buvo linksmas korespondentas; apie du trečdalius išgyvenusių jos korespondencijų buvo parašyta nuo 1866 m. iki mirties, praėjus 20 metų.

Asmeninis Dickinsono gyvenimas tuo metu taip pat buvo sudėtingas. 1874 m. Ji neteko savo tėvo dėl insulto, tačiau ji atsisakė išeiti iš savo paties įsakyto atsiskyrimo dėl jo atminimo ar laidojimo paslaugų. Ji taip pat galėjo trumpai palaikyti romantišką susirašinėjimą su Otisu Phillipsu Lordu, teisėju ir našle, kuris buvo ilgametis draugas. Jų korespondencija išgyvena labai mažai, tačiau tai, kas išlieka, rodo, kad jie kiekvieną sekmadienį vienas kitam rašė kaip pagal laikrodį, o jų laiškai buvo pilni literatūrinių nuorodų ir citatų. Lordas mirė 1884 m., Praėjus dvejiems metams po senojo Dickinsono patarėjo Charleso Wadswortho mirties.

Net menkas žvilgsnis į Dickinsono poeziją atskleidžia kai kuriuos jos stiliaus bruožus. Dickinsonas apėmė labai netradicinį narkotikų vartojimą skyrybos, didžiųjų raidžių rašymas ir eilučių pertraukimas, kurių ji reikalavo, turėjo lemiamos reikšmės eilėraščių prasmei. Kai jos ankstyvieji eilėraščiai buvo redaguojami publikavimui, ji rimtai nepatiko, tvirtindama, kad stilizacijos pakeitimai pakeitė visą prasmę. Ji naudoja metras taip pat yra šiek tiek netradicinis dalykas, nes ji vengia populiariojo tetrametro ar trimetro pentameterio ir net tada netvarkingai naudoja skaitiklį eilėraštyje. Tačiau kitais būdais jos eilėraščiai prilipo prie kai kurių konvencijų; ji dažnai naudojosi formuojasi baladės stanza ir ABCB rimų schemos.

Dickinsono poezijos temos labai skiriasi. Ji, ko gero, labiausiai žinoma dėl savo rūpesčių dėl mirtingumo ir mirties, kaip parodyta viename garsiausių jos eilėraščių „Nes aš nesustojau už mirtį. “ Kai kuriais atvejais tai taip pat buvo susijusi su jos labai krikščioniškomis temomis, kai eilėraščiai buvo susieti su krikščionių evangelijomis ir Jėzaus gyvenimu. Kristus. Nors jos eilėraščiai apie mirtį kartais būna gana dvasingi, ji taip pat stebėtinai spalvingai apibūdina mirtį įvairiomis, kartais smurtinėmis priemonėmis.

Kita vertus, Dickinsono poezija dažnai apima humorą ir netgi satyrą bei ironiją, kad ji pabrėžtų; ji nėra drąsi figūra, dėl kurios dažnai vaizduojama dėl labiau sergančių temų. Daugelyje jos eilėraščių naudojami sodo ir gėlių vaizdai, atspindintys visą gyvenimą trunkančią aistrą kruopščiai sodinti ir dažnai vartojantys „gėlių kalba“, Kad simbolizuotų tokias temas kaip jaunystė, apdairumas ar net pati poezija. Gamtos vaizdai taip pat retkarčiais pasirodydavo kaip gyvi padarai, kaip ir garsiajame jos eilėraštyje „Viltis yra dalykas su plunksnomis.”

Pranešama, kad Dickinson rašė beveik iki savo gyvenimo pabaigos, tačiau jai trūko energijos, kai ji neberedagavo ir neorganizavo savo eilėraščių. Šeimos gyvenimas tapo sudėtingesnis, nes brolio santuoka su mylimąja Susan subyrėjo, o Austinas vietoj to kreipėsi į meilužę Mabel Loomis Todd, kurios Dickinsonas niekada nesutiko. Jos motina mirė 1882 m., O mėgstamiausias sūnėnas - 1883 m.

Per 1885 metus jos sveikata pablogėjo, o šeima labiau susirūpino. Dickinsonas labai sunkiai susirgo 1886 m. Gegužės mėn. Ir mirė 1886 m. Gegužės 15 d. Jos gydytojas mirties priežastį paskelbė Braitso liga, šios ligos liga inkstai. Susan Gilbert buvo paprašyta paruošti jos kūną laidoti ir parašyti nekrologą, kurį ji padarė labai atsargiai. Dickinson buvo palaidotas savo šeimos sklype Vakarų kapinėse Amherstre.

Didžioji Dickinson gyvenimo ironija yra ta, kad per savo gyvenimą ji beveik nebuvo žinoma. Tiesą sakant, ji tikriausiai buvo geriau žinoma kaip talentinga sodininkė, o ne kaip poetė. Mažiau nei keliolika jos eilėraščių buvo išleista viešam vartojimui, kai ji buvo gyva. Tik po jos mirties, kai sesuo Lavinia atrado rankraščius iš daugiau nei 1800 eilėraščių, jos darbas buvo paskelbtas dideliu mastu. Nuo šio pirmojo leidinio 1890 m. Dickinsono poezija niekada nebuvo išleista.

Iš pradžių netradicinis jos poezijos stilius lėmė, kad jos pomirtiniai leidiniai sulaukė šiek tiek nevienareikšmio priėmimo. Tuo metu jos stiliaus ir formos eksperimentavimas sukėlė kritiką dėl įgūdžių ir išsilavinimo, tačiau dešimtmečiais vėliau buvo giriamos tos pačios savybės, reiškiančios jos kūrybingumą ir drąsą. XX amžiuje Dickinson vėl kilo susidomėjimas ir stipendijos, ypač susijusios su: studijuodamas ją kaip moterį poetę, neatskiriant jos lyties nuo darbo, kaip turėjo ankstesni kritikai ir mokslininkai.

Nors jos ekscentriškumas ir nuošalesnio gyvenimo pasirinkimas užėmė didžiąją dalį Dickinson įvaizdžio populiariojoje kultūroje, ji vis dar laikoma labai gerbiama ir įtakinga Amerikos poete. Jos darbai yra nuolat dėstomi aukštosiose mokyklose ir kolegijose, niekada neišleidžiami į apyvartą ir įkvėpė daugybę menininkų tiek poezijoje, tiek kitose žiniasklaidos priemonėse. Feministiniai menininkai ypač dažnai įkvėpimo rado Dickinson; tiek jos gyvenimas, tiek įspūdingas jos darbas suteikė įkvėpimo daugybei kūrybinių darbų.

• Habeggeris, Alfredas. Knygos „Mano karai atitolsta“: Emily Dickinson gyvenimas. Niujorkas: Atsitiktinis namas, 2001 m.
• Johnsonas, Thomasas H. (red.). Visiški Emily Dickinson eilėraščiai. Bostonas: „Little, Brown & Co.“, 1960 m.
• Sewall, Richardas B. Emily Dickinson gyvenimas. Niujorkas: „Farrar“, „Straus“ ir „Giroux“, 1974 m.
• Wolffas, Cynthia Griffin. Emily Dickinson. Niujorkas. Alfredas A. Knopfas, 1986 m.