Visi muziejai NE visi atrodo vienodai. Projektuodami muziejus, meno galerijas ir parodų centrus architektai sukuria kelis novatoriškiausius savo darbus. Šioje nuotraukų galerijoje esantys pastatai nėra vien tik namų menas - jie yra menas.
Įsikūręs Sudžou, Jiangsu mieste, Kinijos Liaudies Respublikoje, Sudžou muziejus yra sukurtas pagal princo Zhong rūmus. Architektas I. M. Pei naudojo tradicines baltai tinkuotas sienas ir tamsiai pilką molio stogo dangą.
Nors muziejus turi senovės kinų struktūros išvaizdą, jame naudojamos patvarios šiuolaikiškos medžiagos, tokios kaip plieninės stogo sijos.
Sudžou muziejus rodomas PBS „American Masters TV“ dokumentiniame filme, I. M. Pei: „Kinijos moderni statyba“
Zaha Hadid„Eli“ ir „Edythe“ plačiojo meno muziejaus dizainas yra stulbinantis dekonstruktyvizmas. Ryškūs kampiniai stiklo ir aliuminio profiliai - kartais pastatas turi tokią savybę grėsmingai atrodantis ryklio žvilgsnisSukurti netradicinį Mičigano valstijos universiteto (MSU) miestelio Rytų Lansinge papildymą. Muziejus atidarytas 2012 m. Lapkričio 10 d.
Wrightas sukūrė Gugenheimo muziejų kaip organinių figūrų seriją. Apvalios formos spiralės žemyn žemyn, tarsi jūrinio apvalkalo vidus. Muziejaus lankytojai pradeda nuo viršutinio lygio ir eina link nuožulnios perėjos per sujungtas parodų erdves. Esmė - atvira rotunda siūlo meno kūrinių vaizdus keliais lygiais.
Frankas Lloydas Wrightas, kuris buvo žinomas dėl savo pasitikėjimo savimi, teigė, kad jo tikslas buvo „padaryti pastatą ir paveikslą nepertraukiamą, gražią simfoniją, tokios, kokios anksčiau nebuvo meno pasaulyje“.
Ankstyviausiuose Franko Lloydo Wrighto paveiksluose apie Gugenheimą išorinės sienos buvo raudono arba oranžinio marmuro su verdigrio vario juostomis viršuje ir apačioje. Kai buvo pastatytas muziejus, spalva buvo subtilesnė rusvai geltona. Bėgant metams sienos buvo perdažytos beveik baltu pilkos spalvos atspalviu. Pastarųjų restauracijų metu konservatoriai paklausė, kurios spalvos būtų tinkamiausios.
Buvo nuvalyta iki vienuolikos dažų sluoksnių, o kiekvieno sluoksnio analizei mokslininkai naudojo elektroninius mikroskopus ir infraraudonųjų spindulių spektroskopus. Galiausiai Niujorko orientyrų išsaugojimo komisija nusprendė muziejų palikti baltą. Kritikai skundėsi, kad Frankas Lloydas Wrightas būtų pasirinkęs drąsesnius atspalvius, o muziejaus tapybos procesas sukėlė aršias diskusijas.
Žydų muziejus Berlyne buvo pirmasis „Libeskind“ pastato projektas, kuris sulaukė pripažinimo visame pasaulyje. Nuo to laiko lenkų kilmės architektas suprojektavo daugybę apdovanojimų pelniusių konstrukcijų ir daugelį laimėjo konkursai, įskaitant „Ground Zero“ pagrindinį planą Pasaulio prekybos centro svetainėje Niujorke Miestas.
Pastatą galima patirti kaip nebaigtą kelionę. Tai gali pažadinti mūsų norus, pasiūlyti įsivaizduojamas išvadas. Kalbama ne apie formą, vaizdą ar tekstą, o apie patirtį, kurios nereikia imituoti. Pastatas gali mus pažadinti į tai, kad jis niekada nebuvo nieko daugiau kaip tik didžiulis klaustukas... Manau, kad šis projektas sujungia „Architektūrą“ prie klausimų, kurie dabar aktualūs visiems žmonėms.
Danielio Libeskindo žydų muziejus Berlyne yra vienas ryškiausių Berlyno miesto architektūrinių orientyrų. Pietinėje Friedrichstadto srityje, kuri buvo smarkiai sugadinta kare ir kuri po to nebuvo pripažinta po karo nugriovęs „Libeskind“ suprojektavo pastatą, kuriame atsispindi atminimas, melancholija ir išvykimas. Per savo dizainerį jis tapo architektūros simboliu konkrečiame žydų diskurse, kurio esmė iš kurių Vokietijos istorija ir miesto istorija po 1933 m., pasibaigusi „visiška katastrofa“.
„Libeskind“ tikslas buvo kaleidoskopiškai išreikšti miesto linijas ir plyšius architektūrine forma. Libeskindo žydų muziejaus pastato konfrontacija su gretimu klasikiniu Berlyno miesto architekto Mendelsohn pastatu ne tik apibūdina du XX a. architektūros akcentai, bet taip pat atskleidžia ir istorinio kraštovaizdžio stratigrafiją - pavyzdinį žydų ir vokiečių santykių ekspoziciją šis miestas.
2007 m. „Libeskind“ pastatė stiklinį baldakimą Senojo pastato kiemui, architektūrinį miesto susiliejimą 1735 m. Baroko stiliaus „Collegienhaus“ su XX amžiaus postmodernistiniu „Libeskind“ pastatu. Stiklinis kiemas yra laisvai stovinti struktūra, paremta keturiais į medį panašiais stulpeliais. 2012 m. „Libeskind“ baigė statyti dar vieną muziejaus komplekso pastatą -akademija iš Berlyno žydų muziejaus, Erico F. „Ross“ pastatas.
Masyvi betono plokštė Herbertas F. Kornelio universiteto Johnsono meno muziejus įsikūręs ant 1000 pėdų šlaito su vaizdu į Cayuga ežerą Ithakoje, Niujorke.
I. M. Pei ir jo firmos nariai norėjo padaryti dramatišką pareiškimą neuždengdami vaizdingų Cayuga ežero vaizdų. Gautas dizainas sujungia masyvias stačiakampio formas su atviromis erdvėmis. Kritikai iškvietė Herbertą F. Johnsono meno muziejus - drąsus ir skaidrus.
1800-ųjų pabaigoje architekto Ramos de Azevedo suprojektuotas San Paulo valstybinis muziejus kadaise įrengė Dailės ir amatų mokyklą. Paprašytas atnaujinti klasikinį, simetrišką pastatą, Mendes da Rocha išorės nepakeitė. Vietoj to, jis sutelkė dėmesį į interjero kambarius.
Mendesas da Rocha dirbo organizuodamas galerijų erdves, kūrė naujas erdves ir sprendė drėgmės problemas. Stikliniai stogai, įrėminti metalu, buvo dedami virš centrinio ir šoninių kiemų. Rėmai buvo nuimti nuo vidinių langų angų, kad būtų vaizdas iš išorės. Centrinis kiemas buvo paverstas šiek tiek nuskendusia auditorija, kurioje tilptų 40 žmonių. Per kiemus buvo įrengti metaliniai takeliai, kad būtų galima sujungti galerijas viršutiniame lygyje.
Brazilijos skulptūrų muziejus įsikūręs 75 000 kvadratinių pėdų trikampio aikštelėje pagrindiniame magistralėje San Paule, Brazilijoje. Užuot sukūręs savarankišką pastatą, architektas Paulo Mendesas da Rocha muziejų traktavo ir kraštovaizdį kaip visumą.
Didelės betoninės plokštės sukuria iš dalies požemines vidines erdves ir taip pat sudaro išorinę aikštę su vandens baseinais ir esplanada. Milžiniškas 97 pėdų ilgio, 39 pėdų pločio spindulys įrėmina muziejų.
Nacionaliniame rugsėjo 11 dienos memoriale yra muziejus su originalių pastatų, kurie buvo sunaikinti 2001 m. Rugsėjo 11 d., Artefaksais. Prie įėjimo aukšto stiklo atriumas rodo du iš griuvėsių išsigelbėjusios tridento formos kolonos dvynių bokštų.
Tokio masto muziejaus projektavimas istorinio saugojimo srityje yra ilgas ir susijęs procesas. Planuose įvyko daugybė transformacijų, kurias sukūrė architektas Craigas Dykersas Snøhetta integruotas požeminio muziejaus pastatas su 9/11 memorialu, kadaise vadintu Atspindintis nebuvimas. Interjero muziejaus erdvę suprojektavo Davisas Brody Bondas su J vizija. Maksas Bondas, Jr.
Nacionalinis 9/11 memorialas ir muziejus pagerbia tuos, kurie žuvo per teroristinius išpuolius 2001 m. Rugsėjo 11 d. Ir 1993 m. Vasario 26 d. Požeminis muziejus atidarytas 2014 m. Gegužės 21 d.
225 000 kvadratinių pėdų dydžio SFMoMA yra vienas didžiausių Šiaurės Amerikos pastatų, skirtų moderniajam menui.
San Fransisko modernaus meno muziejus buvo pirmoji JAV komisija šveicarų architektui Mario Botta. Modernistinis pastatas buvo atidarytas minint SFMoMA 60-metį ir pirmą kartą suteikė pakankamai erdvės galerijai, kad būtų galima eksponuoti visą SFMoMA modernaus meno kolekciją.
Plieninis rėmas yra padengtas tekstūruotos ir raštuotos plytos, vienas iš „Botta“ prekės ženklų. Penkių aukštų bokštą gale sudaro galerijos ir biurai. Dizainas suteikia galimybę ateityje plėstis.
San Francisko modernaus meno muziejuje taip pat yra daug į bendruomenę orientuotų funkcijų, įskaitant 280 vietų teatras, dvi didelės dirbtuvių erdvės, renginių erdvė, muziejaus parduotuvė, kavinė, biblioteka su 85 000 knygų ir a klasė. Vidaus erdvę užlieja natūrali šviesa dėl stoglangių ant stoglangio ir viršuje esančio centrinio prieširdžio stogo.
I. M. Pei suprojektavo muziejaus sparną, kuris prieštarautų klasikiniam aplinkinių pastatų dizainui. Projektuodamas „East Wing“ Nacionalinei galerijai Vašingtone, Pei susidūrė su keliais iššūkiais. Siunta buvo netaisyklingos trapecijos formos. Aplinkiniai pastatai buvo didingi ir įspūdingi. Kaimynystėje esantis Vakarų pastatas, baigtas statyti 1941 m., Buvo klasikinė Johno Russellio suprojektuota konstrukcija. Kaip naujasis Pei sparnas galėtų tikti keistai formuojamai daliai ir suderinti su esamais pastatais?
Pei ir jo įmonė ištyrė daugybę galimybių ir nubraižė daugybę išorinio profilio ir prieširdžio stogo planų. Ankstyvuosius Pei koncepcinius eskizus galima peržiūrėti Nacionalinės galerijos svetainėje.
Praeities muziejai buvo elitiniai paminklai. Priešingai, „Pompidou“ buvo sukurtas kaip užimtas socialinės veiklos ir kultūrinių mainų centras.
Panaudojant atramines sijas, ortakių darbus ir kitus pastato išorėje esančius funkcinius elementus, „Pompidou“ centras Paryžiuje atrodo pasuktas į vidų ir parodo jo vidinį veikimą. Pompidou centras dažnai minimas kaip svarbiausias pavyzdys Aukštųjų technologijų architektūra.
Catherine de Medici, Dž. A. du Cerceau II, Claude'as Perrault'as ir daugelis kitų prisidėjo kuriant masinį Luvrą Paryžiuje, Prancūzijoje.
Pradėtas 1190 m. Ir pagamintas iš pjaustyto akmens, Luvras yra prancūzų šedevras renesansas. Architektas Pierre'as Lescot'as vienas pirmųjų pritaikė grynąsias klasikines idėjas Prancūzijoje, o jo dizainas naujam sparnui Luvre apibrėžė jo ateities raidą.
Su kiekvienu nauju papildymu, kiekvienu nauju valdovu, rūmai-pasukti-muziejai tęsė istoriją. Jos išskirtinumas dvigubas mansardinis stogas įkvėpė daugelio aštuoniolikto amžiaus pastatų dizainą Paryžiuje ir visoje Europoje bei JAV.
Tradicionalistus sukrėtė, kai kinų kilmės amerikiečių architektas I. M. Pei suprojektavo šią stiklo piramidę prie įėjimo į Luvro muziejų Paryžiuje, Prancūzijoje.
Luvro muziejus, įkurtas 1190 m. Paryžiuje, Prancūzijoje, dabar laikomas renesanso architektūros šedevru. 1989 m. I. M. Pei papildymą sudaro neįprasti geometrinių figūrų išdėstymai. „Pyramide du Louvre“, stovintis 71 pėdų aukščio, yra skirtas leisti šviesą į muziejaus priėmimo centrą ir neužstoti renesanso šedevro vaizdo.
Baigtas po jo mirties Luisas I Kahno Jeilio britų meno centras yra sudarytas iš struktūrizuoto kvadratų tinklelio. Paprastos ir simetriškos 20 pėdų kvadratinės erdvės yra išdėstytos aplink dvi vidines aikšteles. Kaustiniai stoglangiai apšviečia vidaus erdves.
Prie įėjimo į Šiuolaikinio meno muziejų Los Andžele pro piramidinius stoglangius šviečia natūrali šviesa.
Raudonojo smiltainio pastatų kompleksą sudaro viešbutis, apartamentai ir parduotuvės. Kiemas skiria du pagrindinius pastatus.
Milžiniškos dailės muziejaus dizainas buvo iš senos, negražios Bankside'io elektrinės, esančios prie Temzės upės Londone, apvalkalo. Restauravimui statybininkai pridėjo 3750 tonų naujo plieno. Pramoniškai pilka Turbinų salė eina beveik per visą pastato ilgį. Jos 115 pėdų aukščio lubos yra apšviestos 524 stiklo plokštėmis. Elektrinė uždaryta 1981 m., O muziejus atidarytas 2000 m.
Aprašydami savo Pietų banko projektą, Herzog ir de Meuron teigė: „Mums įdomu tai spręsti esamas struktūras, nes joms būdingi apribojimai reikalauja labai skirtingos rūšies kūrybinės energijos. Ateityje tai bus vis svarbesnė problema Europos miestuose. Jūs ne visada galite pradėti nuo nulio.
„Mes manome, kad tai yra„ Tate Modern “, kaip tradicijų,„ Art Deco “ir supermodernizmo hibridų, iššūkis: tai šiuolaikiškas pastatas, visiems skirtas pastatas, XXI amžiaus pastatas. Ir kai nepradėsite nuo nulio, jums reikia konkrečių architektūros strategijų, kurios pirmiausia nėra motyvuotos skonio ar stilistinių pasirinkimų. Tokios lengvatos paprastai kažką pašalina, o ne įtraukia.
„Mūsų strategija buvo sutikti su didžiuliu į kalnus panašiu plytiniu pastatu„ Bankside “fizine galia ir netgi jį sustiprinti, o ne griauti ar bandyti menkinti. Tai savotiška Aikido strategija, kai savo priešo energiją naudojate savo tikslams. Užuot kovoję su juo, jūs paimate visą energiją ir suformuojate ją netikėtais ir naujais būdais “.
Architektai Jacques'as Herzog'as ir Pierre'as de Meuronas toliau vadovavo projektavimo komandai, siekdami toliau pertvarkyti senąją elektrinę, sukurdami naują, dešimties aukštų, „The Tanks“ pastatytą išplėtimą. Plėtinys atidarytas 2016 m.
„Yad Vashem“ yra muziejų kompleksas, skirtas holokausto istorijai, menui, atminimui ir tyrimams.
1953 m. Yad Vashem įstatymas užtikrina žydų, nužudytų per Antrąjį pasaulinį karą, atminimą. A jad vashem, dažnai išverstas iš Izaijo 56: 5 vieta ir vardas, yra Izraelio įsipareigojimas kartu ir atskirai rūpintis milijonų, kurie nukentėjo ir buvo prarasti, atminimu. Izraelyje gimęs architektas Moshe Safdie Dešimt metų praleido dirbdamas su pareigūnais, norėdamas atkurti praeities pastangas ir sukurti naują nuolatinį tėvynės memorialą.
„Ir aš pasiūliau nupjauti kalną. Tai buvo mano pirmasis eskizas. Tiesiog perpjaukite visą muziejų per kalną - įeikite iš vienos kalno pusės, išeikite iš kitos kalno pusės ir tada nešite šviesą per kalną į kameras.
„Perėję tiltą, įeinate į šį 60 pėdų aukščio trikampį kambarį, kuris tiesiai į kalvą ir eina tiesiai per šiaurę. Ir visa tai, tada visos galerijos yra po žeme, ir jūs matote angas šviesai. Naktį tik viena šviesos linija kertasi per kalną, kuris yra stoglangis to trikampio viršuje. Ir visos galerijos, kai judate per jas ir panašiai, yra žemesnės klasės. Ir akmenyje yra raižytos kameros - betoninės sienos, akmuo, jei įmanoma, natūrali uoliena - su šviesos velenais... Ir tada, einant šiaurės link, jis atsiveria: iš kalno vėl kyla vaizdas į šviesą, miestą ir Jeruzalės kalvas. “
Citatos šaltinis: technologijos, pramogos, dizainas (TED), Dėl pastato unikalumo, 2002 m. Kovo mėn
Marcelio Breuerio apverstas ziggurato dizainas buvo meniškas tapybos meno pasaulyje pavyzdys nuo šeštojo dešimtmečio. Tačiau 2014 m. Whitney Amerikos meno muziejus uždarė savo parodų zoną šioje Niujorko miesto centre Midtown ir nuvyko į Meatpacking District. 2015 m. Whitney muziejus, kurį sukūrė Renzo Piano, įsikūręs istoriškai pramoniniame Manhatano rajone, yra dvigubai didesnis. Architektas Johnas H. Beyeris, FAIA, iš Beyer Blinder Belle, vadovavo komandai, kuri išsaugojo ir atnaujino Breuerio projektą Metropoliteno meno muziejui. Pervadinta Metas Breueris pastatas yra to muziejaus parodų ir edukacinių erdvių pratęsimas.
Lauko viešosios erdvės šalia paaukštintos aukštos linijos suteikia 8500 kvadratinių pėdų to, ką „Renzo Piano“ vadina a Largo. Asimetriškai modernus pianino pastatas užima 1966 m. Marcelio Breuerio brutalistų pastatą, Vitnio muziejų 75-ojoje gatvėje.
Vieta: Mėsos pakavimo rajonas Niujorke (99 Gansevoort St. tarp Vašingtono ir Vakarų)
Atidaryta: 2015 m. Gegužės 1 d
Architektai: Renzo pianinas su Cooperis Robertsonas
Pasakojimai: 9
Statybinės medžiagos: Betonas, plienas, akmuo, regeneruotos pušies grindys ir mažai geležies stiklas
Vidinė parodų zona: 50 000 kvadratinių pėdų (4600 kvadratinių metrų)
Lauko galerijos ir terasa: 13 000 kvadratinių pėdų (1200 kvadratinių metrų)
Po Uraganas „Sandy“ 2012 m. spalio mėn. apgadinęs didelę dalį Manheteno, Whitney muziejus pasamdė WTM inžinierius iš Hamburgo, Vokietijoje, kad jie galėtų atlikti kai kuriuos projekto pakeitimus statant Whitney. Pamatų sienos buvo sutvirtintos labiau hidroizoliacija, konstrukcijos drenažo sistema buvo pertvarkyta, o artėjančio potvynio metu yra „mobilioji potvynių užtvarų sistema“.
Ispanų architektas / inžinierius Santjago Calatrava suprojektavo muziejaus jūrų monstrą ant molo Rio de Žaneire, Brazilijoje. Joje yra daug dizaino bruožų Transporto mazgas Niujorke, „Museu do Amanhã“, 2015 m. įvykusio Rio de Žaneiro olimpinių žaidynių metu, sulaukė didelio gerbėjų susidomėjimo.