Šiandien kelionė į teatrą vis dar yra ypatingas įvykis, bet senovėje Atėnai, tai nebuvo tik kultūrinio praturtėjimo ar pramogų metas. Tai buvo religinio, konkurencinio ir pilietinio festivalio renginys, kasmetinio Dionizijos miesto (ar didesniojo) dalis:
„Galbūt norėtume įsivaizduoti senovės dramos festivalių atmosferą kaip Užgavėnių derinį, ištikimos Šv. Petro aikštėje per Velykas, minios, kurios liepą lieja prekybos centrą, ir „Oskarų“ puoselėjimas naktis."
—Ian C. Aukštas
Kada Cleisthenes Manoma, kad jis įtraukė konkurenciją tarp piliečių grupių į dramatiškų, ditirambinių chorų pavidalą, reformavo Atėnus, kad jie taptų demokratiškesni.
„Kad ir kaip būtų, tragedija - kaip ir komedija - iš pradžių buvo tik improvizacija. Vienas iš jų kilo iš autorių Ditirambas, kita su falsinėmis dainomis, kurios vis dar naudojamos daugelyje mūsų miestų. Tragedija progresuoja lėtai laipsniais; kiekvienas naujas elementas, kuris parodė save, savo ruožtu buvo tobulinamas. Perėjęs daugybę pokyčių, jis rado savo natūralią formą ir ten sustojo “.
—Aristotelio poetika
Mokesčiai, pilietinė pareiga
Gerokai anksčiau nei Elaphebolion (an Atėnų mėnuo vykusiame renginyje, vykusiame nuo kovo pabaigos iki balandžio pradžios), miesto magistratas išrinko 3 meno globėjus (choregoi) spektakliams finansuoti. Tai buvo sunki apmokestinimo forma (liturgija) turtuoliai turėjo koncertuoti, bet ne kiekvienais metais. Ir turtuoliai turėjo pasirinkimą: jie galėjo aprūpinti Atėnus spektakliu ar mūšio laivu.
Ši pareiga apėmė:
- Korių ir aktorių apgyvendinimas ir maitinimas.
- Choro narių atranka (jauni vyrai ruošiasi stoti į kariuomenę).
- Samdo choro režisierių (didaskalos), kurie paruošė 12–15 neprofesionalių šokėjų (choreuts) metų metus koncertuoti, dainuoti ir šokti chore.
- Pasirūpinimas vieta treniruotis.
- Mokėjimas už atsidavimą Dionisui, jei jis laimėtų.
Profesionalai ir aktoriai mėgėjai
Nors chorą sudarė (gerai apmokyti) neprofesionalai, dramaturgas ir aktoriai turėjo, kaip Didaskalia sako: „laisvalaikis su aistra teatrui“. Kai kurie aktoriai tapo tokiomis šlifuotomis įžymybėmis, kad jie dalyvavo duotų nesąžiningą pranašumą, todėl pagrindinis aktorius, veikėjas, burtų keliu buvo paskirtas dramaturgui, kurio tikimasi sudaryti a tetralogija, režisuok, choreografu ir vaidink savo pjesėse. Tetralogiją sudarė trys tragedijos ir satyrinė pjesė - tarsi desertas sunkios, rimtos dramos pabaigoje. Iš dalies juokinga ar linksma, satyrinės pjesės vaizduojami pusiau žmogaus, pusiau gyvūno padarai, žinomi kaip satyrai.
Vaizdinė pagalba auditorijai
Pagal susitarimą tragedijos veikėjai pasirodė didesni nei gyvenimas. Kadangi Dioniso teatre (pietiniame Akropolio šlaite) buvo apie 17 000 vietų po atviru dangumi, einant daugiau nei įpusėjus aplink apskritą šokių aikštelę (orkestras), šis persistengimas turėjo padaryti aktorius labiau atpažįstamus. Jie vilkėjo ilgus, spalvingus chalatus, aukštas galvos apdangas Cothurnoi (batai) ir kaukės su didelėmis skylėmis skylutėms palengvinti kalbą. Vyrai vaidino visas dalis. Vienas aktorius gali vaidinti daugiau nei vieną vaidmenį, nes net buvo net 3 aktoriai Euripides'(c. 484–407 / 406) dieną. Šimtmečiu anksčiau, VI amžiuje, kai buvo surengtas pirmasis dramos konkursas, buvo tik vienas aktorius, kurio vaidmuo buvo bendrauti su choru. Pusiau legendinis pirmosios pjesės su aktoriumi dramaturgas buvo Thespis (iš kurio vardo kilęs žodis „thespian“).
Scenos efektai
Be aktorių akustikos, buvo ir sudėtingų specialiųjų efektų įrenginių. Pavyzdžiui, kranai gali švilpti dievus ar žmones scenoje ir už jos ribų. Šie kranai buvo vadinami mechane arba machina lotynų kalba; vadinasi, mūsų kadencija deus ex machina.
sruogos (iš kurio, scena) pastatas ar palapinė scenos gale, kuri buvo naudojama nuo Aeschilo laikų (c. 525-456), galėtų būti nudažyti, kad būtų peizažas. sruogos buvo apskrito orkestro krašte (choro šokių aikštelė). sruogos taip pat pasirūpino plokščiu stogu veiksmui, aktorių paruošimo užkulisiais ir durimis. ekkyklema buvo scena ar žmonių ridenimas ant scenos.
Dionizija ir teatras
Dionizijos miesto tragedijos dalyviai pristatė tetralogiją - keturias pjeses, susidedančias iš trijų tragedijų ir satyro. Teatras veikė temenos (šventasis plotas) Dionisas Eleuthereus.
Kunigas sėdėjo pirmos eilės centre teatralas. Gali būti, kad iš pradžių buvo 10 pleištų (kekrides) vietų, kad atitiktų 10 gentys aticoje, tačiau IV amžiuje jų skaičius buvo 13, B.C.
Tragedijos sąlygos
Tragiška ironija atsitinka, kai publika žino, kas nutiks, bet aktorius vis tiek yra neišmanantis.
- Hamartia: Tragiškojo herojaus nuopuolį sukelia hamartia. Tai nėra sąmoningas elgesys, pažeidžiantis dievų įstatymus, bet klaida ar perteklius.
- Hubris: Per didelis pasididžiavimas gali sukelti tragiško herojaus nuopuolį.
- Peripeteia: staigus likimo pasikeitimas.
- Katarsis: ritualinis ir emocinis valymas iki tragedijos pabaigos.
Šaltiniai
Rogerio Dunkle'io įvadas į tragediją
„Aktorių ir choro įėjimai ir išėjimai graikų pjesėse“, Margarete Bieber. Amerikos archeologijos žurnalas, Tomas 58, Nr. 4. (1954 m. Spalio mėn.), P. 277-284.