Minimalistinio Amerikos menininko Carlo Andre biografija

click fraud protection

Carlas Andre (g. 1935 m. Rugsėjo 16 d.) Yra amerikiečių skulptorius. Jis yra pradininkas minimalizmas mene. Jo daiktų išdėstymas griežtai išdėstytomis linijomis ir tinkleliais vienus įkvėpė, o kitus pasipiktino. Dažnai didelės apimties skulptūros kelia pagrindinį klausimą „Kas yra menas?“ Andre buvo teisiamas ir buvo išteisintas už nužudymą 1988 m., Mirus žmonai Ana Mendieta.

Greiti faktai: Carlas Andre

  • Žinomas dėl: Minimalistinės skulptūros, įtraukiančios paprastų objektų išdėstymą iš anksto nustatytuose geometriniuose raštuose, dengiančiuose horizontalią erdvę
  • Gimęs: 1935 m. Rugsėjo 16 d. Quincy, Masačusetsas
  • Tėvai: George'as ir Margaret Andre
  • Išsilavinimas: „Phillips Academy Andover“
  • Meno judėjimas: Minimalizmas
  • Terpės: Mediena, akmuo, metalai
  • Atrinkti darbai: „VIII ekvivalentas“ (1966), „37-as kūrinys“ (1969), „Akmens lauko skulptūra“ (1977).
  • Sutuoktiniai: Ana Mendieta ir Melissa Kretschmer
  • Svarbi citata: „Aš turiu omenyje, kad menas menui yra juokingas. Menas yra skirtas savo poreikiams “.
instagram viewer

Ankstyvasis gyvenimas ir švietimas

Carlas Andre užaugo Quincy mieste Masačusetso valstijoje, Bostono priemiestyje. 1951 m. Jis įstojo į „Phillips Academy Andover“ internatinę mokyklą. Būdamas ten, jis studijavo meną ir susipažino su būsimu avangardo kino režisieriumi Hollisu Framptonu. Jų draugystė paveikė Andre meną per pokalbius ir susitikimus su kolegomis menininkais, įskaitant Frankas Stella, kitas „Phillips“ studentas.

Andre tarnavo JAV armijoje nuo 1955 iki 1956 m., Po iškrovimo jis persikėlė į Niujorką. Ten jis atnaujino savo draugystę su Hollisu Framptonu. Per „Frampton“ Carlas Andre susidomėjo Ezros svaro poezija ir esė. Tyrimas apie Poundo kūrybą lėmė skulptoriaus darbo atradimą Konstantinas Brancusi. Nuo 1958 iki 1960 m. Carlas Andre pasidalino studijos erdve su savo senu mokyklos draugu Franku Stella.

carl andre 10 x 10 alstadt švino kvadratas
„10 x 10 Alstadto švino aikštė“ (1976).Johnas Kannenbergas / „Creative Commons 2.0“

Nors studijoje jis sukūrė keletą medžio skulptūrų, dirbdamas kartu su Franku Stella, Carlas Andre netrukus nutraukė skulptūrų kūrimą. Nuo 1960 m. Iki 1964 m. Jis dirbo „Pensilvanijos geležinkelio“ krovininiu stabdžiu. Turėdamas mažai pinigų ir laiko trimačiam menui, Andre pradėjo rašyti eilėraščius. Jis juos sukūrė iš žodžių ir frazių, pasiskolintų iš jau egzistuojančių tekstų. Teksto fragmentai dažnai buvo išdėstomi puslapiuose pagal griežtas taisykles, tokias kaip pasaulio ilgis, abėcėlės tvarka ar matematinė formulė.

Vėliau savo karjeroje Carlas Andre ir toliau rengėsi kombinezonais ir darbo marškinėliais, net iškilmingomis progomis. Tai buvo nuoroda į jo formavimo metus dirbant geležinkelyje.

Įtakos

Tarp ryškiausių Carlo Andre įtakų yra minimalizmo pradininkai Constantinas Brancusi ir Frankas Stella. Brancusi patobulino savo skulptūrą naudodamas paprastas formas. Andre šeštojo dešimtmečio pabaigoje skulptūros pasiskolino idėją drožti medžiaginius blokus į geometrinius objektus. Jis dažniausiai naudojo pjūklo formos medžio blokus.

Frankas Stella sukilo prieš abstraktus ekspresionizmas reikalaudamas, kad jo paveikslai būtų tiesiog plokšti paviršiai, padengti dažais. Jie buvo atskiras objektas, o ne kažko kito vaizdavimas. Carlas Andre atsidūrė „Stella“ darbo būdu. Jis stebėjo, kaip jo studijos draugas statė savo juodųjų paveikslų seriją, metodiškai dažydamas lygiagrečias juodų dažų juostas. Drausmė paliko mažai vietos tradiciškai laikomam „menišku“ požiūriu į tapybą.

Pakilimas į iškilumą

Carl Andre buvo beveik 30 metų, kai 1965 m. Jis pagaliau dalyvavo savo pirmojoje viešoje parodoje Tibor de Nagy galerijoje Niujorke. 1966 m. Laidoje „Pirminės struktūros“, kuri supažindino didžiąją visuomenės dalį su minimalizmu, Andre „Svirtis“ sukėlė sensaciją. Tai buvo 137 baltų ugniai atsparių plytų eilė, išsikišusi iš sienos. Menininkas ją palygino su nukritusia kolona. Daugelis stebėtojų skundėsi, kad tai galėjo padaryti kažkas, o meno nebuvo.

Panaudojęs pirmąją septintojo dešimtmečio pusę mąstydamas apie savo meną ir ateities planą, Andrė savo darbui pateikė tvirtą pagrindą. Jis aiškiai išreiškė savo filosofijos pristatymą kritikams ir žurnalistams. Andre teigė, kad ankstyvas medžio pjovimas ir formavimas buvo „skulptūra kaip forma“. Tai išsivystė į „skulptūrą kaip struktūrą“, kurioje sukrauti vienodi medžiagų vienetai. Ankstyvojo Andrės darbo taškas buvo „skulptūra kaip vieta“. Statiniai nebebuvo svarbūs. Naujieji kūriniai sutelkė dėmesį į paskleidimą ant grindų ar žemės užimdami horizontalią erdvę.

Judėjimo iš „skulptūra kaip struktūra“ į „skulptūra kaip vieta“ pavyzdys yra „Ekvivalentas“ serija. Skaičiuojamos nuo I iki VIII skulptūros susideda iš vienodų baltų plytų rietuvių. Tačiau krūvos pirmiausia nėra vertikalios. Jie išsitiesia ir horizontaliai išsiskleidžia stačiakampio formos. Andrė juos prilygino vienodam vandens išlyginimui.

carl andre ekvivalentas viii
„VIII ekvivalentas“ (1966).Duncan C. / „Creative Commons 2.0“

Ginčai retkarčiais sekė Carlo Andre kūrybą. Kai kurie žiūrovai ir toliau maištavo prieš jo kruopščiai pastatytų ir sukrautų daiktų kaip meno idėją. 1976 m. „VIII ekvivalentas“ buvo pagadintas mėlynais dažais per garsų incidentą JK.

Dešimtmečio pabaigoje Carl Andre medžiagos naudojimas tapo sudėtingesnis. Jis pradėjo naudoti daugiausiai plytų ir plokščių metalo lakštų. Jo „37-oje kūrinyje“, pirmą kartą įrengtame 1970 metais Niujorko Guggenheimo muziejuje, yra 1296 plokštės, pagamintos iš šešių dažniausiai naudojamų metalų periodinėje elementų lentelėje. Metalai yra suporuoti vienas su kitu, kad sudarytų dizaino segmentus trisdešimt šešiais galimais deriniais. Kūrinio žiūrovai buvo pakviesti vaikščioti lėkštėmis.

Carl andre 37-asis kūrinys
„37-oji kūrinio dalis“ (1970).Bertrand Rindoff Petroff / Getty Images

Didelės apimties skulptūra

Aštuntajame dešimtmetyje Carlas Andre pradėjo vykdyti didelio masto skulptūrines instaliacijas. 1973 m. Jis Portlendo vizualiųjų menų centre eksponavo „144 blokus ir akmenis, Portlandas, Oregonas“. Ekspozicija susideda iš akmenų, parinktų iš netoliese esančios upės ir dedamų ant vienodų betoninių luitų 12 x 12 tinkleliu. Šis kūrinys užėmė didžiąją dalį pirmojo muziejaus aukšto.

1977 m. Andre sukūrė savo vienintelę nuolatinę viešąją skulptūrą lauke Hartforde, Konektikute. „Akmens lauko skulptūrai“ jis panaudojo 36 didžiulius riedulius, iškastus iš žvyro duobės Hartfordo srityje. Karjero savininkai apleido akmenis. Andre įstatė akmenis į taisyklingą modelį ant trikampio partijos. Masyviausias akmuo yra trikampio viršūnėje, o formos apačia yra mažiausių akmenų eilutė.

Carl andre akmens lauko struktūra
„Akmens lauko struktūra“ (1977).Karolis M. Aukštuomenė / „Wikimedia Commons“ / „Public Domain“

Tragedija ir ginčai

Pavojingiausias ginčas Carlo Andre karjeroje įvyko dėl asmeninės tragedijos. Pirmą kartą jis susipažino su Kubos amerikiečių menininke Ana Mendieta 1979 m. Niujorke. Jie susituokė 1985 m. Mažiau nei po metų jų santykiai baigėsi tragedija. Po poros 34-ojo aukšto buto lango Mendieta krito kritikė.

Policija sulaikė Carlą Andre ir pateikė jam kaltinimus dėl antrojo laipsnio žmogžudystės. Aiškių nebuvo, o teisėjas išteisino Andre visus kaltinimus 1988 m. Nepaisant to, kad jis buvo atleistas nuo atsakomybės, įvykis smarkiai paveikė jo karjerą. „Mendietos“ rėmėjai ir toliau protestuoja Andreo darbų parodose. Viena naujausių buvo 2017 metų paroda Los Andželo Šiuolaikinio meno muziejuje.

Palikimas

Carlo Andre pasekėjai jį mato kaip gyvybiškai svarbią figūrą skulptūrų istorijoje. Jis iškėlė esminius skulptūros, formos, formos ir vietos elementus. Minimalizmo skulptorius Richardas Serra Andre darbą įvertino kaip kritinį savo paties darbo tašką. Dano Flavino šviesos skulptūros atkartoja Carlo Andre darbą, nes paprastus objektus stato didelio masto instaliacijoms.

Carl andre vaga
„Varna“ (1981).rocor / „Creative Commons 2.0“

Šaltinis

  • Rider, Alistair. Carlas Andre: Daiktai jų elementuose. „Phaidon Press“, 2011 m.
instagram story viewer