Nors originalus 70-ųjų grupės įkūnijimas pasiekė aukštumas, beveik nė viena grupė, nes apie tai net svajojo prilygstanti KISS stebėtinai gerai išgyveno 80-uosius metus keičiantis narystės pokyčiams ir stilistikai netikrumas. Pagal reputaciją grupės 80-ųjų pradžioje atliktas darbas nesulaukia daug teigiamo dėmesio, tačiau apskritai ta apleista dalis grupės katalogas iš tikrųjų yra įdomesnis nei bendras pop metalas, į kurį KISS kreipėsi dėl 80-ojo dešimtmečio vidurio reklamos grįžk. Štai chronologinis mano žvilgsnis imk geriausias dainas iš šios legendinės grupės mažiau žinomos, bet antros sėkmingos dekados.
KISS reikalauja daug šilumos, kad paleistų daugybę muzikinių pūkų, ypač 70-ųjų pabaigoje ir 80-ųjų pradžioje chaotiškai keičiant stilius ir personalą. Ši grupė, kurios reputacija dažnai nesąžiningai sumažina jos įvaizdį ir rinkodarą, o ne savo muziką, dažnai nesąžiningai sumažina kritinį priėmimą. Paprasčiau tariant, tai yra puiki į gitarą orientuota pop / roko daina, nesvarbu, kokioje epochoje ji buvo klausoma, ir tai, kad KISS savo kataloge turi tiek daug solidžių, nepakankamai įvertintos kompozicijos, kaip tai daroma, turėtų pakakti, kad įtikintum destruktorius, jog juosta yra gana velniškai gera po visais sudėtingais maskuoti. Minusas Peteris Crissas, tačiau vis tiek grojantis agresyvia Ace Frehley gitara, ši melodija visiškai ignoruoja diskoteką.
Dėl visų modifikacijų, kurias KISS padarė savo garsui nuo 70-ojo dešimtmečio vidurio, šis albumas galiausiai suteikia labai solidų, intriguojantį pop / rocką, kurio garsas yra sunkesnis, nei buvo įvertinta. Filme „Nuogas miestas“ Gene Simmons pristato sužavėtą, palyginti aukštą vokalą kartu su viena geriausių grupės karjeros melodijų. Tai gali būti ne gyvenimas, keičiantis dalykus, tačiau KISS formulė garsiai ir aiškiai pateikiama šiame lengvai klausomame takelyje.
Paulius Stanley visada buvo žinomas kaip labiausiai į popsus orientuotas KISS narys, nors ir gavo savo dalį neigiamas dėmesys, jo nuolatiniam muzikiniam jautrumui sunku ginčytis tokiame giliame albumo takelyje kaip tai. Iki to laiko Frehley indėlis į grupės garsą labai sumažėjo, tačiau jo galingas gitaros garsas ir toliau siūlo pusiausvyrą prieinamesnei muzikinei krypčiai. Dabar tikrai KISS gerbėjams, kurie atkakliai žiūrėjo į grupę kaip į tikrą sunkiojo roko subjektą (jei ji tokią turėjo) kada nors tikrai priklausęs tai kategorijai), šis didėjantis prieinamumas turėjo būti varginantis ir paini. Tačiau muzikos gerbėjams, ieškantiems aukščiausios klasės šiuolaikinio roko su gausia gitara, tikrai sunku suklysti Demaskuota.
Frehley makaronus, ko gero, verčiau perskaityti šį teiginį, atsižvelgiant į jo neigiamą požiūrį į aptariamą muziką. Šis takelis yra pats maloniausias iš 1981 m. Klaidingai suplanuoto koncepcijos albumo. Nors šis įrašas yra per daug pasikliaujantis orkestravimu ir sūrus požiūris, kuris iš tikrųjų reiškia tik per daug stengimąsi išsišakoti, šis įrašas nėra toks baisus, kokį rodo jo reputacija. Bet kol Pasaulis be didvyrių švaisto tinkamą melodiją dėl sentimentalumo „ant nosies“, lengvo Frehley ir jo prisilietimų savitas dainų rašymo požiūris į šią melodiją ypač gerai tinka sukurti įsimenamą savarankišką roko daina. Gitaristo solo darbas yra išradingas ir tarnauja kaip madingas paskutinis triukas.
Šis kruopščiai malonus, žaismingas sunkiojo roko romanas yra artimiausias dalykas Sunkusis metalas grupė iki šiol gamino su savo bombastine gitaros trauka ir sunkiais būgnais. Tai taip pat naudinga dėl labai sumažėjusio požiūrio rimtumo, kuris apdovanojo gerbėjus, kurie buvo užstrigę per grupės eksperimentinių albumų leidinius. Tai įdomus takelis, išsiskiriantis iš sunkesnių, bet nuobodžių įrašų.
KISS tikrai anksčiau buvo gaminęs balades, tačiau tai turbūt pirmasis grupės tikras pop metalas galios baladė, daina, visada priklausanti nuo nuotaikingų, arpeggiškų Vincento gitarų ir lengvesnio vokalo iš Stanley. Dainininkės bandymai atlikti metalinį bombą šiek tiek prasiskleidė dėl greitesnių įrašo įrašų, tačiau lėto tempo vedybos su romantišku ilgesiu aiškiai atspindi vėlesnę KISS sėkmę plaukų metalas judėjimas nuo 80-ųjų vidurio iki pabaigos. Vis dėlto pagrindiniam Vincento gitaros darbui trūksta Frehley originalumo, net jei jis tikrai veikia patogiai.
Nepaisant (o gal dėl tam tikro lygio) juokingos tiek šios dainos muzikinio vaizdo, tiek ir šios muzikos pozos tai lyriškas bravado, šis melodija kvalifikuojama kaip išskirtinai 80-ųjų 80-ųjų kieto roko klasika iš naujos grupės KISS. Norėdami išleisti 1983-uosius, žinoma, grupė - kurioje oficialiai dalyvavo tik du originalūs nariai - „Stanley“ ir „Simmons“ - pagaliau žengė drastišką žingsnį - panaikino savo prekės ženklo makiažą. Taigi Stanley įsimintini repo monologai (su tokiomis linksmomis deklaracijomis kaip „Ei, aš šaunu, aš esu vėjas “) tinkamai nusilenkia liežuviu ir prideda prie bendro kičinio naujojo KISS patrauklumo garsas. Šiuo metu perėjimas iš 70-ųjų juostos į 80-ųjų juostą buvo autoritetingas, geresnis ar blogesnis.
Kai kurios grupės, atradusios kelią į pop metalo miksą, niekada net nefunkcionavo kaip tokios sunkiojo metalo juostos visų pirma, užimdamas atskirą gruntą, kuriame maišosi kieta uola, pop ir glam rock stiliaus. Tačiau KISS visada demonstravo savotišką chameleoniškumą, leidusį grupei išlaikyti beveik 40 metų nuoseklios produkcijos ir sėkmės karjerą. Pastatytas ant monstros gitaros rifo ir lašinamas tokiu seksualiniu įpročiu, kokį tiktų apibrėžti plaukų metalas vėlesniais metais šis 1984 m. kūrinys buvo oportunistinis ir nuovokus, kaip ir pati grupė.
Pažįstama roko radijo kuokštelė "Išlaižyk" buvo išbrauktas iš šio sąrašo daugiausia dėl to, kad praeityje sulaukė daugiau nei pakankamai dėmesio, tačiau tikslinga atkreipti dėmesį į šį 1985 m. Prieglobstis nes tai viena iš nedaugelio laikmečio populiarių KISS dainų, kurios nerašys kompozitoriai, nepriklausantys grupei. Taip pat pasitaiko Stanley melodijos ir vokalo atlikimo, kuris valdo daug geriau nei kitos čia minėtos dainos, susijusios su makiažu, skamba išskirtinai iš daug bendrojo kietojo roko laikotarpis. Tiek „Lick It Up“, tiek „Heaven's on Fire“ yra gerbiamos, jei skaičiuojamos pagal 80-ųjų klasiką, tačiau „Ašaros“ gali pasigirti toks pat įsimenamas gitaros rifas ir vingiai šiek tiek daugiau emocinės Stanley energijos, nei jis dažnai tai generuodavo laikas.
Nors tai greičiausiai turėtų būti diskvalifikuota tiesiog už Dianos Warreno parašytos dainos pateikimą - jei ne už grubesnį įžeidimą pateikiant dainą pavadinimu (su absoliučia nuline ironija) „Bang Bang Bang“ - 1987-ieji buvo tokie populiarūs, kad nusipelno būti tam tikru būdu atstovaujami šiame sąraše. Šiame įraše yra keletas padorių dainų, įskaitant visiškai klausomą „Aš kovosiu su pragaru, kad tave sulaikytų“, tačiau ši yra tikrai gera jėgos baladė ir geriausiai atspindi Stanley kaip melodinga kaip aiškus šios grupės versijos lyderis.